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10 películas que cumplen 25 años en 2019

películas que cumplen 25 años en 2019

Puede que no lo hayas apreciado en ese momento, tal vez al igual que yo estabas naciendo o aun eras muy niño; pero 1994 fue, aunque esporádicamente, un año decente para las películas que se convirtieron en clásicos del cine. Y hoy me parece un buen día para rememorar películas que cumplen 25 años en 2019.

Hace un cuarto de siglo, iniciamos un nuevo año que dio al público un flujo constante de joyas entre una dispersión de películas malolientes. Algunos de esos especímenes más brillantes se convirtieron en los mayores éxitos del año, y otros no alcanzaron el honor financiero, pero aún así lograron encontrar su lugar en la historia del cine al ser impactantes de alguna manera.

No es fácil reducir un año que arroja tantas películas geniales a una lista de diez, pero hay que trazar la línea en algún lugar, de lo contrario, simplemente se convierte en una lista. Significa que, si bien algunos favoritos personales han aparecido en la lista, otros no lo han hecho como Reality Bites y Ed Wood entre otros.

Películas que cumplen 25 años en 2019

De todos modos, aquí está mi selección de diez películas que cumplen 25 años en 2019. Todas las cifras de taquilla no están ajustadas por inflación.

Pulp Fiction



La primera de la spelículas que cumplen 25 años en 2019 no puede ser otra que el clásico de Tarantino. Seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Películas de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso en 2013 debido a que se le considera «cultural, histórica o estéticamente significativa«, Pulp Fiction es un clásico de buena fe.

La obra maestra de Quentin Tarantino, que aparece en las listas de muchos críticos de las mejores películas jamás hechas, cuenta con un elenco icónico que incluye a John Travolta, Samuel L. Jackson, Bruce Willis, Tim Roth, Ving Rhames y Uma Thurman.

Hecha por menos de 8 millones de euros, ganó más de 200 millones en la taquilla mundial y también ganó un Oscar.

El rey León



Influenciado por Hamlet de William Shakespeare, The Lion King fue la película número 32 de animación de Disney y estuvo salpicada de icónicas canciones originales escritas por el compositor Elton John y el letrista Tim Rice.

El elenco de voces del conjunto incluyó a Matthew Broderick, James Earl Jones, Jeremy Irons, Jonathan Taylor Thomas, Moira Kelly, Nathan Lane y Rowan Atkinson, Whoopi Goldberg, Cheech Marin y Jim Cummings.

Hecha por 40 millones de euros aproximadamente, la taquilla mundial de El Rey León asciende a asciende a casi un billón, sin ajustar por inflación.

Forrest Gump



Ganando más de 600 millones de euros en la taquilla mundial con un presupuesto de no más de 50 millones, Forrest Gump ganó 6 Oscar, incluyendo Mejor película, Mejor director y Mejor actor en un papel principal.

En ese momento, fue la película de Paramount que recaudó más rápido (y pasó) los 100 millones de euros, luego los 200 millones y los 300 millones en recibos de taquilla. Con la participación de Tom Hanks en el papel principal titular, Forrest Gump fue la película más taquillera de la taquilla estadounidense ese año y la segunda película más taquillera de 1994 en todo el mundo.

La película también inspiró a una cadena de restaurantes, Bubba Gump Shrimp Company, que se ha expandido por todo el mundo. Forrest Gump sigue siendo la película más taquillera de Robert Zemeckis hasta la fecha, superando a Cast Away y Back to the Future.

Speed



¿Cómo no incluir esta cinta entre las películas que cumplen 25 años en 2019? El debut como director de largometraje de Jan de Bont cuenta la historia de un policía de LAPD, Jack Traven, que intenta rescatar a los civiles en un autobús de la ciudad equipado con una bomba programada para explotar si el autobús se desacelera a menos de 50 mph.

Protagonizada por Keanu Reeves, Dennis Hopper y Sandra Bullock, Speed se convirtió en un éxito inesperado y tuvo un éxito tanto comercial como crítico, recaudando más de 300 millones en todo el mundo con un presupuesto que apenas superaba los 30 millones. Ganó dos premios Oscar. Según los informes, Tom Cruise, Tom Hanks, Wesley Snipes y Woody Harrelson fueron considerados para el papel principal masculino antes de que el director de Bont eligiera a Reeves después de verlo en Point Break.

El Cuervo



Hecho por 20 millones y con 50 millones en la taquilla mundial, The Crow no rompió ningún record, sin embargo, logró debutar en la parte superior de la taquilla. A los críticos les encantó, y rápidamente desarrolló un fuerte seguimiento de culto.

Dirigida por Alex Proyas, se basa en el cómic titular de 1989 de James O’Barr y cuenta la historia de Eric Draven, interpretado por Brandon Lee, un músico de rock que resucita de entre los muertos para vengar su muerte, así como la violación y asesinato de su prometida Lee fue herido accidentalmente en el set durante la filmación por un espacio en blanco defectuoso y luego murió en el hospital durante la cirugía.

El Cuervo estaba dedicado tanto a Lee como a su novia, Eliza. La primera entrega de una franquicia, generó tres secuelas y una serie de televisión. A finales de la década de 1990, una cuarta secuela,The Crow: 2037 , fue planeado, escrito y programado para ser dirigido por Rob Zombie, pero eso nunca sucedió.

Dos tontos muy tontos



Dumb y Dumber recaudaron más de 200 millones en la taquilla mundial contra un presupuesto inferior a 15 millones y han desarrollado seguidores devotos en los años posteriores a su lanzamiento.

Protagonizada por Jim Carrey y Jeff Daniels, Dumb and Dumber fue dirigida por Peter Farrelly, quien coescribió el guión con Bobby Farrelly y Bennett Yellin. Lanzó la carrera de los hermanos Farrelly y solidificó la influencia cinematográfica de Carrey.

Entrevista con el Vampiro



Tom Cruise y Brad Pitt encabezaron esta adaptación de la novela de Anne Rice. Se centra en Lestat (Cruise) y Louis (Pitt) y narra su tiempo juntos, y su conversión de una niña de diez años, Claudia, interpretada por Kirsten Dunst, en un vampiro.

En general, recibió críticas positivas y recibió una serie de nominaciones a los premios, incluido un Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto por Dunst. Abriendo críticas mixtas de los críticos, Entrevista con el vampiro, a menudo denominada incorrectamente Entrevista con un vampiro, se realizó por 50 millones de euros y terminó su carrera con un recuento de taquilla mundial de más de 200 millones.

Léon: el profesional



El debut cinematográfico de Natalie Portman, Léon: The Professional fue escrito y dirigido por Luc Besson. Está protagonizada por Jean Reno como un asesino a sueldo profesional que acepta a regañadientes a una niña de 12 años llamada Mathilda (Portman) después de que su familia es asesinada por el agente corrupto de la Administración de Control de Drogas Norman Stansfield, interpretado por Gary Oldman.

Léon y Mathilda forman una relación inusual, ya que ella se convierte en su protegida y descubre su comercio mortal. Llamada Leon en el Reino Unido, y originalmente titulado The Professional en los EE. UU. y Australia, fue un éxito crítico y comercial al ganar casi 50 millones en la taquilla mundial con un presupuesto de menor de 12 millones.

Mentiras Arriesgadas



¡Una nueva versión de la comedia francesa de 1991 La Totale! , fue escrita, dirigida y coproducida por James Cameron y contaba con un elenco que incluye a Arnold Schwarzenegger, Jamie Lee Curtis, Tom Arnold, Art Malik, Tia Carrere, Bill Paxton y Charlton Heston.

Notable por ser, entre otras cosas, el primer proyecto de Lightstorm Entertainment que se distribuyó bajo el acuerdo de producción multimillonario de Cameron con 20th Century Fox, también fue la primera producción importante para la empresa de efectos visuales Digital Domain, que fue cofundada por Cameron.

Hecha por unos 100 millones de euros, el público y la mayoría de los críticos descubrieron True Lies. Ganó más de 350 millones en la taquilla mundial, sin ajustar por inflación.

Cuatro bodas y un funeral



Hecha por menos de 3 millones de euros, Four Weddings and a Funeral ganó más de más de 200 millones en la taquilla mundial y se convirtió en la película británica más taquillera de la historia en ese momento.

No solo eso, sino que convirtió a Hugh Grant en un nombre familiar y una estrella de cine internacional, así como, entre otros honores, obtener nominaciones al Oscar a la Mejor Película y Mejor Guión Original. Escrita por Richard Curtis, su primera película, y dirigida por Mike Newell.

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Secuelas que llegaron tarde pero funcionaron

secuelas que llegaron tarde

Ultimamente Hollywood está repleto de secuelas que llegaron tarde, algunas no funcionaron. Otras sí. Si bien el instinto de la industria podría ser producir secuelas de un trabajo exitoso de inmediato, algunas continuaciones tardías de historias anteriores han demostrado que está bien traer a la vida algún material especifico.

Este viernes se estrena Doctor Sueño con Ewan MacGregor secuela del clásico de culto El Resplandor. Pronto veremos de que lado del espectro de esta lista se encuenta.

Secuelas que llegaron tarde pero funcionaron

Esta lista reúne lo mejor de ellos, contando cómo y por qué estas secuelas que llegaron tarde pero funcionaron.

Desde Pixar hasta Rocky, mira las mejores secuelas tardías de todos los tiempos.

Clerks II (2006)


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Clerks 1 Y 2 (+ Poster) [Blu-ray]

DeAPlaneta (11/05/2014) - Blu-ray, Control parental recomendado - tiempo de ejecución: 186 min - Brian O'Halloran

21,90 EUR - 8,58 EUR 13,32 EUR

Según el espíritu de la primera película, es un examen verbalmente prolífico de jóvenes desesperados (o, en este caso, ya no son tan jóvenes). El diálogo es agudo y creíble, lo que demuestra que Smith todavía tiene en él la posibilidad de crear un gran guión, o al menos uno entretenido.

De vuelta como Dante y Randal, las estrellas Brian O’Halloran y Jeff Anderson presentan representaciones carismáticas de adultos con trabajos sin salida y prácticamente sin perspectiva para el futuro cercano. Agrega algunos gags y cameos entretenidos, y tendrás una película de 97 minutos que te mantendrá entretenido e intrigado.

Buscando a Dory


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Buscando A Dory [DVD]

Disney / Pixar (11/02/2016) - DVD, Para todos los públicos - tiempo de ejecución: 103 min - Animación

22,40 EUR - 13,41 EUR 8,99 EUR
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Buscando A Dory [Blu-ray]

Disney / Pixar (11/02/2016) - Blu-ray, Para todos los públicos - tiempo de ejecución: 103 min - Animación

27,58 EUR - 16,63 EUR 10,95 EUR

Aunque ciertamente no es tan buena como el clásico de Pixar que lo precedió Finding Dory es una historia adorable, conmovedora e inteligente sobre personajes que aprendimos a amar. La magia y el ingenio visual de Pixar hacen maravillas aquí, superando los defectos del guión y la sensación general de una continuación innecesaria de una historia perfectamente cerrada.

Para ser justos, la película tiene un punto sobre la enfermedad mental, la familia y la memoria al examinar el pasado de Dory y ampliar la amplia personalidad del personaje. La actuación de Ellen DeGeneres lo hace creíble y conmovedor, revelando aspectos de su trabajo que permanecieron ocultos bajo la apariencia de alivio cómico en la primera película.

Reina y patria


Reina Y Patria [DVD]

Eone (02/10/2016) - DVD, No recomendada para menores de 12 años - tiempo de ejecución: 114 min - Callum Turner, Caleb Landry Jones, David Thewlis

11,94 EUR

En 1985, el maestro cineasta John Boorman escribió y dirigió la película semi-autobiográfica de la Segunda Guerra Mundial Hope and Glory, en la que un joven británico crece en Londres durante el bombardeo. Es una película sorprendentemente encantadora, agridulce y sensible, nominada a cinco Oscar, que hizo posible la secuela casi treinta años después, titulada Reina y Patria, una propuesta emocionante.

Es una secuela bien interpretada y perfectamente útil, y realmente esperamos que Boorman viva para contar una historia más de Bill Rohan.

T2 Trainspotting (2017)


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T2: Trainspotting [Blu-ray]

SONY (06/28/2017) - Blu-ray, No recomendada para menores de 16 años - tiempo de ejecución: 117 min - Ewan McGregor, Robert Carlyle, Jonny Lee Miller, Ewen Bremner, Kelly Macdonald

21,17 EUR - 5,18 EUR 15,99 EUR

La excelente continuación literaria de Irvine Welsh de su clásico Trainspotting fue razón suficiente para que la película de 1996 también tuviera una secuela, pero los 21 años transcurridos entre la primera y la segunda película han hecho de T2 un viaje aún mejor y más nostálgico. John Hodge regresa con un guión ingenioso que analiza de manera experta los efectos de envejecer durante una generación sin un sentido de propósito, significado o destino.

Con brillantes actuaciones de regreso de un elenco legendario, T2 se impone como una película necesaria y relevante para ver en 2017, tan conectada con los tiempos como esencialmente un recauchutado de caminos familiares. La dirección estilizada experta de Danny Boyle hace que sea una película agradable, inolvidable e importante, al igual que la original.

Rocky Balboa (2006)


Rocky Balboa [DVD]

DVD

Actualmente no disponible

Después de una serie de malas secuelas que solo tiñeron el legado del personaje, Rocky Balboa finalmente obtuvo la película que merecía con esta secuela tardía de 2006, presentando al veterano personaje con su última pelea, contra el entonces campeón Mason «The Line» Dixon, interpretado por el boxeador de la vida real Antonio Tarvers. Stallone está de regreso como director y escritor de esta historia de redención que rehabilitó su carrera y le dio a Rocky un último y digno hurra.

La película es simple, no se esfuerza por reflejar o representar un sentimiento de patriotismo exagerado como las películas anteriores de la franquicia. Al despojar a Rocky de lo básico y darle al público un poco de nostalgia.

 

 

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Cosas que no sabías de Gal Gadot

cosas que no sabías de Gal Gadot

Actriz, modelo, estudiante de leyes, soldado, mujer de negocios, defensora social… la lista sigue y sigue ¿Sabías que hay cosas que no sabías de Gal Gadot? Parece que no hay nada que Gal Gadot no pueda hacer. ¿Quieres saber qué hace que Wonder Woman sea tan maravillosa?

Cosas que no sabías de Gal Gadot

Aquí hay cosas que no sabías de Gal Gadot.

Israel

Gal Gadot fue criada Rosh HaAyin, Israel. Su padre era ingeniero y su madre era maestra. Aunque la familia de su padre había estado en Israel durante seis generaciones, la familia de su madre vino de Europa; su abuelo sobrevivió al campo de concentración de Auschwitz antes de venir a Israel.

Humildes comienzos

Gadot ha vivido una vida bastante extraordinaria, pero comenzó de la misma manera que muchos de nosotros. Mientras estaba en la escuela secundaria, Gadot consiguió su primer trabajo trabajando en la freidora en Burger King.

Miss Israel

En 2004, cuando aún era un adolescente, Gadot fue coronada Miss Israel. Sin embargo, Gadot no estaba particularmente enamorada del estilo de vida de la reina de belleza. Ella le dijo a People: “Llegué tarde a todo. Te hacen usar vestidos de noche para el desayuno. Ni siquiera usaba maquillaje«.

Miss Universo

No obstante, se esperaba que Gadot compitiera en el concurso Miss Universo en Ecuador. Ella nunca estuvo cerca de ganar, y terminó fuera del top 15. Tampoco sé qué pensaban los jueces.

Servicio militar

Israel tiene servicio militar obligatorio, y a los 20 años, Gadot se alistó en las Fuerzas de Defensa de Israel (FDI). Durante su período de dos años, Gadot se desempeñó como entrenador de combate; ella pasó gran parte de ese tiempo enseñando calistenia y gimnasia.

Su gran oportunidad

Mientras servía con las FDI, Gadot apareció en una propaganda de Maxim titulada «Elegidos: Fuerzas de Defensa de Israel«, que preguntaba «¿Son las mujeres de las FDI los soldados más sexys del mundo?» La propaganda, junto con su notable experiencia como Miss Israel, llamó la atención de las agencias de modelos y directores de casting.

Carrera de modelaje

Gadot comenzó una carrera en el modelaje, haciendo trabajos ocasionales para la marca de ropa israelí Castro. Desde entonces, ha aparecido en campañas publicitarias para Gucci, Jaguar, el Capitán Morgan y una lista cada vez mayor de otros.

Directo a Hollywood

En 2009, fue invitada a una audición para un papel en la película de James Bond Quantum of Solace, pero finalmente perdió el papel ante Olga Kurylenko.

Fama rápida y furiosa

En 2009, el mismo año en que perdió la parte de Bond, Gadot hizo su entrada en la franquicia A Todo Gas con un papel destacado en la cuarta película de la franquicia, Fast & Furious, interpretando a Gisele Yashar.

Wonder Woman

En 2013, Gadot consiguió su papel más importante hasta la fecha. Gadot fue elegida como Wonder Woman en Batman v. Superman: Dawn of Justice. Con este papel, se hizo un lugar en el DC Extended Universe y se garantizó un lugar protagonista en la película en solitario de Wonder Woman que ya estaba en proceso.

Dudas

Patty Jenkins tenía dudas sobre Gadot. Jenkins le dijo a Playboy : «Leí [el anuncio del casting] y me dio un vuelco el corazón … Estoy segura de que no hubiéramos tomado la misma decisión«. Jenkins dice que fue conquistada por el talento, la ética de trabajo y la amabilidad de Gadot. Como ella dijo: «Francamente, creo que hicieron un mejor trabajo del que yo podría haber hecho porque no sé si habría sido mi elección«.

Un pequeño secreto

¡Gadot soportó los rigores de (re)filmar la película incluso cuando estaba embarazada de cinco meses! Cuando comenzó a notarse, se colocó una tela verde sobre su estómago para que su panza pudiera ser eliminada.

Protestas

No todos estaban emocionados de ver la película. En el Líbano, los manifestantes exigieron que se prohibiera la película debido al servicio militar anterior de Gadot y al apoyo público de las FDI. Líbano está oficialmente en guerra con Israel y tiene un embargo sobre los productos israelíes.

Sus mejores películas

Las mejores pelpiculas de Gadot son las dos franquicias que le han hecho mundialmente famosa: La saga de A todo gas y Wonder Woman.

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Curiosidades sobre Brie Larson

curiosidades sobre Brie Larson

Tal vez la conoces de The Spectacular Now, 21 Jump Street o Room, pero todos la hemos visto en Capitana Marvel. Hace poco cumplió treinta años y para celebrarlo, traemos algunas curiosidades sobre Brie Larson.

Curiosidades sobre Brie Larson

Es probable que su carrera continúe creciendo, envejeciendo como un buen vino. En estas curiosidades sobre Brie Larson hablamos de cosas que tal vez no sabías.

Buena intención

Uno de los objetivos más importantes de Larson es «cambiar las opiniones de las personas» con sus películas, específicamente sobre temas sociales y políticos. Si bien algunos de sus roles anteriores podrían no encajar en el molde, las personas podrían ser escépticas sobre el Capitana Marvel. Sin embargo, esta marca la primera superhéroe femenino independiente para el MCU, por lo que Larson está a la vanguardia de este enorme cambio para la franquicia.

Popstar

Revisa YouTube y encontrarás la cuenta Vevo de Larson. Lanzó un EP en 2005. El título proviene del alivio de Larson por conseguir un contrato discográfico, para que pudiera salir de sus clases de educación física. Larson fue de gira con Jesse McCartney, pero su EP solo vendió 3.500 copias. A cosas mejores.

Fangirl

Larson describió a Toni Collette como su «héroe absoluto».

Mucha humanidad

Una parte clave de la decisión de elegir a Larson fue la «humanidad» que le brinda a la Capitana Marvel. Kevin Feige ha confirmado que el personaje será el Vengador más fuerte en el MCU (hasta ahora), por lo que era importante equilibrar eso con sus defectos humanos.

curiosidades sobre Brie Larson

Trabajo en equipo

Larson señala la creación de un personaje como lo más divertido en el proceso creativo: las consultas con el escritor/director. En el caso de la película Don Jon, Larson y Joseph Gordon-Levitt consultaron sobre cómo sería el personaje de Larson día a día, para ayudar a enmarcar los pequeños detalles. Por ejemplo, Larson pensó que su personaje sería «indiferente a cualquier cosa«, de ahí que el personaje empujara su comida alrededor de su plato durante las escenas de la cena sin pronunciar una sola palabra.

¡Acción!

El debut como director de Larson fue una película llamada Unicorn Store, que se estrenó en TIFF en 2017. Larson se convierte en la estrella de la película, un joven artista que es expulsado de la escuela de arte y consigue un trabajo en una agencia temporal. Luego, la artista comienza a recibir invitaciones mágicas y se entera de que puede obtener un unicornio si se demuestra que lo merece. Suena interesante. Larson dijo que hacer la película le permitió reunir un equipo de «superhéroes de la vida real» y unirlos para un objetivo común.

Equipo de ensueño

Kathryn Bigelow (The Hurt Locker, Zero Dark Thirty ) y Ava DuVernay ( Selma, A Wrinkle in Time ) son las dos directoras con los que Larson desea trabajar más.

La otra habitación

Larson trató de inspirarse con sus propias vivencias para preparar el personaje de Room. Desde los 6 años, Larson creció con su madre y su hermana en un apartamento muy pequeño en Los Ángeles; similar a cómo su personaje estaba atrapado en un espacio de diez por diez con su hijo. La madre de Larson mudó a la familia de Sacramento para ayudarla a perseguir su sueño de actuar.

Francesa

El padre de Larson es francocanadiense. El francés fue el primer idioma de Larson, debido a sus padres y la educación en el hogar. A medida que Larson creció, el inglés se apoderó y su francés “se oxidó”, aunque ella sabe «algo todavía«.

Sus mejores películas incluyen…

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