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Las mejores películas sobre teorías conspirativas

las mejores películas sobre teorías conspirativas

Estados Unidos continúa luchando contra el coronavirus, los manifestantes siguen para condenar la brutalidad policial y hay nuevo presidente. La historia política estadounidense parece una película… bueno, en realidad muchas películas han contado la historia estadounidense. Una parte de estas son las mejores películas sobre teorías conspirativas; historias sobre los movimientos más escandalosos y polémicos de todos sus gobiernos.

Las mejores películas sobre teorías conspirativas

De cara a este nuevo período presidencial en Estados Unidos, traemos una lista de las mejores películas sobre teorías conspirativas y dónde puedes verlas.

El mensajero del miedo, 2004

La película de John Frankenheimer de 1962 es una obra maestra sobre la paranoia de la Guerra Fría, donde al héroe militar, Raymond Shaw (interpretado por Laurence Harvey) se le lava el cerebro para convertirse en un agente durmiente soviético.

La fascinante readaptación de 2004 de Demme, que protagonizó Denzel Washington como el hombre que desenredaba el escándalo, pasó de los soviéticos a las grandes empresas, con una corporación multinacional esta vez diseñando el ascenso al poder de Shaw. El mensaje central —que los estadounidenses se dejan engañar fácilmente por el espectáculo del heroísmo militar— siguió siendo mordaz más de 40 años después.

Siete días de mayo, 1964

En esta ocasión la conspiración implica un golpe militar planeado por un general carismático (Burt Lancaster) contra un presidente (Fredric March) que intenta negociar la paz y el desarme nuclear con los soviéticos. Kirk Douglas interpreta al empleado del Pentágono que descubre la trama y trata de desentrañarla en el transcurso de una semana frenética; al igual que con sus otros thrillers gubernamentales; Frankenheimer quería transmitir el mensaje de que las libertades supuestamente excepcionales de Estados Unidos se equilibraron al filo de la navaja durante la Guerra Fría.

Z, 1969

Posiblemente el mayor y más duradero thriller político jamás realizado, Z se produjo en circunstancias específicas y satirizó a la junta militar que gobernó Grecia de 1967 a 1974. Pero el gobierno representado en la película de Costa-Gavras resonó entre los espectadores de todo el mundo.

Z sigue a un magistrado anónimo (Jean-Louis Trintignant) que investiga obstinadamente el asesinato de un político de izquierda (Yves Montand), a pesar de la insistencia de la policía en que murió en un accidente por conducir ebrio. Logra probar el asesinato; los tribunales desmantelan ese éxito en el increíble acto final de la película, una ilustración tristemente divertida pero trágica de cómo funciona el estado de derecho bajo una dictadura.

La conversación, 1974

El mundo de la película de Francis Ford Coppola es enclaustrado y descuidado. Harry Caul (Gene Hackman) dirige una empresa de vigilancia en San Francisco desde su casa con barricadas, a salvo detrás de una puerta con triple cerradura y alarma antirrobo. Luego interrumpe una conversación en la que una pareja habla de su miedo a ser asesinada. Sospechoso de los clientes que lo contrataron, Harry desciende a una desconfianza y una obsesión más profundas, tratando de descifrar el verdadero significado de lo que ha escuchado. La película de Coppola es un retrato perfectamente perfeccionado del pánico por el crecimiento progresivo de la vigilancia, estrenada el año en que Richard Nixon renunció por las cintas de Watergate

Los tres días del cóndor, 1975

Robert Redford estaba en la cima absoluta de su estrellato cuando salió esta película, entre películas como The Sting, The Way We Were y All the President’s Men su estirpe estadounidense se despliega a la perfección en este thriller estruendoso, que lo presenta como un analista de la CIA de bajo nivel que huye después de que toda su oficina sea asesinada a tiros por razones desconocidas.

Redford es el perfecto hombre común, atrapado en una trampa de conspiraciones gubernamentales que apenas comprende; y Max von Sydow es una contraparte ideal como el asesino europeo profesional y sombrío contratado por la CIA para eliminarlo.

Marathon Man, 1976

Muchos héroes del thriller de conspiración de la década de 1970 son hombres comunes empujados a mundos que no comprenden. En lugar de los vaqueros, soldados y policías de antaño, Hollywood recurrió a periodistas, disidentes y académicos como «Babe» Levy (Dustin Hoffman), el héroe de Marathon Man. Un doctorado Estudiante de historia, queda atrapado en el caso de un criminal de guerra nazi (Laurence Olivier) que vive escondido y protegido por una agencia secreta del gobierno.

La película de Schlesinger es una tensa batalla de estilos de actuación, que enfrenta al ícono de New Hollywood Hoffman contra la antigua leyenda teatral Olivier. Pero también es un trabajo excepcionalmente franco y brutal, aún notorio por una escena en la que Levy es torturado en la silla de un dentista.

Nixon, 1995

Stone se convirtió en el principal proveedor estadounidense de desconfianza gubernamental en las décadas de 1980 y 1990, produciendo éxitos grandilocuentes como Platoon , Born on the Fourth of July y JFK., todo lo cual hervía de burla ante el status quo.

Pero probablemente el mejor tema para su estilo cinematográfico agresivo y confrontativo fue Richard Nixon, cuya vida dramatizó en esta epopeya de tres horas (el corte del director lo lleva a tres y media). Anthony Hopkins no es rival físico para el presidente que interpreta; su imitación es, no obstante, extraordinaria, ahondando en la sospecha que definió al hombre a puerta cerrada. La película de Stone, como otras en su obra, juega rápido con la historia, sintiéndose más como una ópera que como un documental.

Poder Absoluto, 1997

La desilusión en la década de 1970 giró en torno a la guerra de Vietnam, la represión de las protestas estudiantiles y la sospecha de la comunidad de inteligencia. Pero en los años 90, a menudo se centró en la moral pública y los escándalos sexuales, especialmente los relacionados con la Casa Blanca de Clinton.

El ridículo thriller de Eastwood tiene un elenco de estrellas (Gene Hackman, Ed Harris, Laura Linney) y una premisa espeluznante: un maestro ladrón (Eastwood) irrumpe en una mansión y accidentalmente presencia al presidente (Hackman) asesinando a una mujer con la que tiene una aventura. Las cosas toman direcciones aún más absurdas a partir de ahí; todo se cuenta con la típica sobriedad de Eastwood mientras investiga un gobierno que se está pudriendo desde adentro.

Expediente X, 1998

Ninguna discusión sobre los thrillers gubernamentales está completa sin mencionar The X-Files; la magistral serie de televisión de los 90 que mezcló todas las teorías conspirativas prominentes de las cuatro décadas anteriores y las convirtió en un drama semanal convincente.

Secuestros extraterrestres, asesinatos presidenciales, colaboración nazi, vigilancia en todo el planeta: todo está presente y todo está siendo investigado por los tenaces agentes del FBI Mulder (David Duchovny) y Scully (Gillian Anderson), aunque generalmente se ven frustrados por figuras oscuras en el niveles más altos de poder. La versión cinematográfica de Bowman encaja en la cronología serializada de la serie; también es un fantástico thriller independiente.

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Enemigo Público, 1998

Es apropiado que Enemy of the State empareje a Will Smith, una de las estrellas definitivas del Hollywood de los 90, con Gene Hackman; quien había encabezado múltiples thrillers de conspiración de décadas pasadas.

Scott convierte esa historia en un espectáculo de acción ensordecedor, lleno de tiroteos, destellos de lentes y las imágenes hiperactivas que lo definieron como director

 

  • Imagen vía: Fotograma de Nixon

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Reseña de Una buena persona, lo más reciente de Florence Pugh

Reseña de Una buena persona, lo más reciente de Florence Pugh

Una buena persona de Zach Braff, es una película con unas interpretaciones increíbles. El talento colectivo de la poderosa protagonista femenina Florence Pugh y del icono Morgan Freeman es todo lo que se necesita para poner esta película, Si quieres saber más sobre la cinta, sigue leyendo esta reseña de Una buena persona.

Reseña de Una buena persona: de qué va la película

La vida de la futura novia Allison (Pugh) se descontrola cuando se ve involucrada en un fatal accidente de coche. El accidente mata a su futura cuñada y al marido de ésta y arruina su compromiso con Nathan (Chinaza Uche). Tras el accidente, Allison se siente atormentada por el dolor y la culpa del superviviente, lo que la lleva a la adicción a los analgésicos. La película es una prueba de aceptación y perdón. El padre de Nathan, Daniel (Morgan Freeman), y su sobrina Ryan (Celeste O’Connor) intentan perdonar a Allison por las dificultades que causó a su familia, mientras que Allison intenta aceptarse y perdonarse a sí misma.

Los trailers de esta película la hacen parecer más telefilmazo de lo que realmente es. Hay muchos temas de peso en juego que ponen a prueba tus emociones durantepoco más de dos horas de duración. Hay temas con los que el público puede identificarse a pesar de la cadena de acontecimientos. Todos odiamos ver cómo las personas a las que queremos se van y encuentran un nuevo amor, y todos luchamos a veces por curarnos a nosotros mismos. A pesar de todos los momentos cringey en Una buena persona, la historia se pegará en tu memoria.

No todo es guay

Hay partes malas en Una buena persona, como la discusión exagerada sobre el control de la natalidad entre adolescentes de un hombre de 85 años y una escena de un concierto en directo en la que el grupo que está en el escenario claramente no está tocando la canción que oímos. Hay pequeños errores de montaje aquí y allá, como los involuntarios saltos de plano que hacen que la película resulte extraña a veces, y algunas extrañas decisiones de dirección, como intensos empujones de cámara en los momentos equivocados.

El show de Pugh

Pugh es, sin duda, el tema de conversación principal de esta película y quizá de todo el año, cuando llegue la próxima temporada de premios de la Academia. «Oppenheimer» y «Dune: Parte II» aún no se han estrenado y ya es un año redondo para una de las actrices con más talento de la industria. S

No son sus crisis mentales ni sus feas escenas de llanto lo que hace que su actuación destaque. Lo que hace que su actuación sea dolorosa de ver es su tranquila pero agonizante compostura (o lo que queda de ella). No sólo se deja la piel actuando, sino que también canta varias veces y deja boquiabiertos a los espectadores.

Morgan Freeman está brillante como siempre. Aunque no esté interpretando a Dios, las escenas en las que da amplios consejos te mantendrán con los ojos pegados a la pantalla.

Los dos luchan por la atención de la pantalla en cada escena que comparten, y cuando sus personajes se separan, luchan por hacerte olvidar de quién es la película. Todos tienen una gran química en la pantalla, como demuestran las juguetonas escenas preliminares entre Nathan y Allison y las muestras de cariño entre Daniel y Ryan. La historia está contada de tal forma que apoyamos a los protagonistas aunque estén equivocados y se esfuerza por que nos preocupemos por todos los personajes de alguna manera.

El póster no es muy bueno y el título es poco original, pero la actuación es excelente y la cruda emoción plasmada en la pantalla sobrecoge al espectador. A pesar del consenso de la crítica e independientemente de si eres fan de Braff o no, Una buena persona es una buena película.

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En la Butaca

Explicación del final de Ant-Man 3, y futuras teorías

Explicación del final de Ant-Man 3

La última entrega de la franquicia Ant-Man, Ant-Man and the Wasp: Quantumania, es otro triunfo para Scott Lang y su equipo de superhéroes. Sin embargo, el final de la película insinúa un futuro más siniestro para el UCM. Queremos hacer una breve explicación del final de Ant-Man 3. así que sigue leyendo.

A pesar de su victoria sobre Kang el Conquistador, Scott y sus aliados siguen preocupados por las posibles consecuencias de la derrota de Kang. Como advirtió Kang, es posible que su reinado nunca termine realmente, y las implicaciones de esta declaración podrían ser peligrosas y de gran alcance.

En la película, se revela que Kang the Conqueror ha creado un imperio dentro del Reino Cuántico de MCU al destruir múltiples líneas de tiempo y matar diferentes variantes de los Vengadores. A pesar de las probabilidades, Ant-Man y sus compañeros pueden evitar que Kang huya al universo de la Tierra 616.

Sin embargo, como ya todos sabemos, la derrota de Kang podría no ser el final de la historia, y Scott Lang ya es consciente de esta posibilidad. La película concluye con implicaciones significativas para el futuro de la MCU, que es de lo que hablaremos en este artículo.

Explicación del final de Ant-Man 3

Pero antes de comenzar, aquí está tu alerta principal de spoiler porque si aún no se ha dirigido a los cines para ver un espectáculo de la película, ¡aquí está su señal para hacerlo y luego regresar aquí!

Ahora sí, aquí tienes la explicación del final de Ant-Man 3.

¿Qué le sucede a Kang al final de Ant-Man 3?

Kang es un villano increíblemente poderoso que tiene la capacidad de destruir líneas de tiempo completas y derrotar a los Vengadores del universo alternativo. Sin embargo, Kang subestima a sus oponentes, lo que resulta ser su perdición.

En Quantumania, gana ventaja sobre Ant-Man y su familia, dejando que la mayoría de ellos mueran mientras él captura a Janet van Dyne. A pesar de este contratiempo, Cassie Lang y los Freedom Fighters se reúnen rápidamente para derrotar a Kang.

Las tornas cambian cuando Hank Pym y su ejército de hormigas altamente inteligentes, que también quedaron atrapadas en el Reino Cuántico, superan los escudos de Kang. Cassie convence a MODOK para que se rebele y, en un valiente acto de sacrificio, MODOK destruye las defensas de Kang. Los héroes escapan a la Tierra, pero Kang casi regresa también.

Para evitar esto, Scott Lang destruye el motor Multiversal, aparentemente atrapándose a sí mismo y a Kang en el Reino Cuántico. Sin embargo, Wasp regresa y le dispara a Kang a su propia máquina. No está claro si Kang muere o es transportado a otro universo, pero supongo que pronto lo descubriremos en los próximos proyectos de MCU.

Cómo el dispositivo de Cassie Lang resulta ser un cambio de juego

En Quantumania, la historia se pone en marcha gracias al dispositivo de Cassie Lang, que ella compara con una versión cuántica del telescopio Hubble. Este dispositivo innovador envía señales al Reino Cuántico y las interpreta, lo que le permite vislumbrar el universo microscópico sin entrar en él.

Desafortunadamente, la primera señal que envía es interceptada por Kang, quien la usa para atraer a la familia Ant al reino cuántico. Sin embargo, la tecnología que Kang deja atrás puede ser útil para desarrollar un método seguro de viajar entre Reinos y evitar los efectos de distorsión del tiempo del Reino Cuántico.

En la actualidad, el dispositivo de Cassie solo otorga acceso al Reino Cuántico, pero puede servir como un valioso medio de escape si los Vengadores alguna vez necesitan huir de su propio universo. Además, podría ser un paso crucial hacia la creación de tecnología que permitiría a los Vengadores atravesar múltiples universos.

¿MODOK regresará a la MCU?

Ahora, como todos sabemos, MODOK muere al final de Quantumania, o al menos eso es lo que parece. Sin embargo, queda por ver si Darren Cross puede o no regresar a la MCU.

En medio de la obsesión de Darren Cross por convertirse en la máquina de matar definitiva, su transformación en MODOK conserva una pizca de humanidad que le permite empatizar con Cassie Lang y unir fuerzas para luchar contra Kang el Conquistador.

En su último acto de rebelión, MODOK se sacrifica en una explosión autoinfligida que destruye su cuerpo mecánico, pero su monitor cardíaco no significa necesariamente el final. De hecho, es posible que MODOK haya fingido su propia muerte para convertirse en mártir, solo para repararse a sí mismo y volver a sus anteriores formas de villano.

¿Qué sucede con el Reino Cuántico?

Después de los heroicos esfuerzos de los Freedom Fighters del Reino Cuántico, Kang el Conquistador fue derrotado y su imperio destruido. Pero, ¿qué viene después para el valiente grupo de rebeldes y el propio Reino? Parece que los Freedom Fighters tendrán la oportunidad de construir una nueva y mejor sociedad en Quantum Realm, posiblemente con el liderazgo de Jentorra, Quaz y Veb.

Quantumania sienta las bases para Loki S2 y Avengers 5

Las secuelas de Ant-Man and the Wasp: Quantumania están a punto de tener un gran impacto en el futuro del UCM, preparando el escenario para la segunda temporada de Avengers: The Kang Dynasty y Loki.

La escena de la mitad de los créditos presenta al Consejo de Kang, un grupo de variantes de Kang, reunidos para cazar a los héroes que derrotaron a su mayor amenaza. Este avance sugiere que Avengers: The Kang Dynasty enfrentará a los Avengers contra una multitud de Kangs, con el destino del multiverso en juego.

Mientras tanto, la escena posterior a los créditos presenta a Victor Timely, una variante de Kang interpretada por Jonathan Majors, y establece la próxima temporada 2 de Loki. Parece que Loki de Tom Hiddleston y Mobius de Owen Wilson se unirán para detener el ascenso de Kang.

Cassie Lang podría ser parte de los Jóvenes Vengadores

Ant-Man and the Wasp: Quantumania puede haber presentado al miembro más nuevo del próximo equipo de superhéroes de MCU, los Jóvenes Vengadores. Cassie Lang ya ha demostrado su valía pero ahora está de vuelta en casa y lista para enfrentarse a la injusticia como una superheroína de pleno derecho.

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Películas

Todo lo que necesitas saber sobre Avatar 2: fecha de estreno y curiosidades

Son muchas las razones que posicionaron a la película Avatar como la más taquillera de la historia del cine durante 10 años. James Cameron supo llevar a la gran pantalla la vanguardia, lo novedoso y lo excepcional en forma de unos no tan pequeños avatares azules. Una película a través de la que pudimos huir de la realidad y la condición del ser humano para adentrarnos en un mundo completamente distinto de lo que estábamos acostumbrados a ver desde nuestra butaca roja.

La pregunta del millón, la más repetida desde tiempo atrás, no es otra que: ¿cuándo se va a estrenar Avatar 2? El 16 de diciembre de 2022 es el gran día, la fecha definitiva que ha conmocionado a la industria del cine. No nos cabe duda de que la llegada de la segunda parte de esta icónica película revolucionará las carteleras cinematográficas de todo el país, así que, como somos conscientes de vuestro espíritu inquieto y curioso, aquí os dejamos todos los detalles y curiosidades que debes saber sobre el filme y su estreno.

De 2014 hasta aquí

Uno de los temas que os tendrán más en vilo será sin duda el motivo por el que la película Avatar parecía estar desaparecida del mapa durante tanto tiempo. Como ya sabéis, a películas excepcionales, procesos excepcionales. James Cameron se encontraba inmerso en la costosa labor de desarrollar distintas tecnologías y nuevas formas de captura de movimientos bajo el agua para poder rodar la película. Además, durante todo este proceso los guiones debían irse cerrando.

Retraso de la fecha de estreno

Fueron siete las veces en las que se retrasó la fecha de estreno de la secuela. La fecha original era para diciembre de 2014 y, desde ese momento, la fase de rodaje se retrasó hasta cinco veces. A pesar de que Cameron siempre hizo alusión a las necesidades de desarrollo tecnológico, existen ciertos rumores que afirman que no querían hacer coincidir su estreno con el de otros gigantes como ‘Star Wars: Los últimos Jedi’.

La familia como protagonista

Aunque todavía no se sabe con certeza el argumento de la nueva película, gracias a las pinceladas que ha ido soltando Jamen Cameron, sabemos que la importancia de la familia será el eje y la trama principal. Otro de los datos que sí podemos aportar es que habrá un nuevo clan protagonista en la historia.

Reparto y nuevos fichajes

Las incorporaciones al reparto de Kate Winslet, David Thewlis, Jamie Flatters, Britain Dalton y Trinity Bliss serán las más notables. Por lo demás, la mayor parte de los intérpretes de la primera película, entre ellos Sam Worthington, Zoe Saldana, Stephen Lang y Sigourney Weaver, volverán a ocupar su lugar en esta prometedora secuela.

¿Avatar 5? La respuesta es sí

Avatar 2 tan solo será la primera de hasta cuatro secuelas más. El 20 de diciembre de 2024 llegará ‘Avatar 3’, ‘Avatar 4’ el 18 de diciembre de 2026 y ‘Avatar 5’ el 22 de diciembre de 2028. ¿Conseguirán las secuelas batir récord y superar a su maestra? ¡Esperamos ansiosos a conocer el resultado!

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