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Las películas del universo de DC organizadas de peor a mejor, a propósito del estreno de Aquaman

Tenemos las películas del universo de DC organizadas de peor a mejor a propósito del estreno de Aquaman que eleva a seis el total de películas  de DCEU. Si bien eso puede parecer demasiado poco para clasificar, ten en cuenta que si Warner Bros. sigue el ritmo de la producción, ese número aumentará. De hecho, desde ya esperamos Shazam! Y Wonder Woman 1984.

Las películas del universo de DC organizadas de peor a mejor

El DCEU tuvo un comienzo difícil, pero ten en cuenta que Marvel tampoco no tuvo un despegue suave. Iron Man fue fantástico, pero luego tuvieron que lidiar con The Incredible Hulk y Iron Man 2. El DCEU ha generado una gran cantidad de controversia, pero para su crédito, también está tratando de encontrar su propio camino, manteniendo la fórmula de los cruces de superhéroes, pero con un tono que es independiente de Marvel. No ha sido fácil, y no creo que hayamos terminado con los crecientes dolores, pero es fascinante ver cómo Warner Bros. está intentando hacer volar sus películas de superhéroes.

Continuaremos actualizando esta lista a medida que se publiquen más películas de DCEU, pero por el momento, así es como se clasifican de peor a mejor.

5. Escuadrón suicida

Qué lío absoluto. Estabamos tan emocionados por Suicide Squad porque se veía diferente con un gran elenco y David Ayer detrás de la cámara, pero no podría haber sido más decepcionante. La película ni siquiera pudo encontrar una razón sólida por la que un equipo de superhéroes se encargara de una misión, y el conflicto principal es el resultado de que Amanda Waller es una tonta total (Viola Davis merece algo mejor). Sí, el elenco está lleno de personajes coloridos (bueno, uno –Harley Quinn) pero realmente no sabe qué hacer con ellos.

Lo que es aún más frustrante es que el marketing es más colorido que la película. Para un elenco que está lleno de psicópatas, Suicide Squad no sabe si quiere ser sombría y áspera o suelta y loca. Se desmorona en casi todos los niveles de la realización de películas, y si bien puede señalar algunos puntos brillantes como las actuaciones de Will Smith y Margot Robbie, esos están inmersos en una historia horrible que perjudica a sus personajes.

Escuadron Suicida está disponible en HBO Go

4. Batman v Superman: Dawn of Justice (Corte extendido)

The Extended Cut (también conocido como «Ultimate Edition«) de Batman v Superman: Dawn of Justice es ligeramente mejor que el corte regular solo en la medida en que la película tenga un poco más de sentido. Todavía no hay una explicación sobre lo que Lex habría hecho con Doomsday si hubiera tenido éxito en matar a Superman o por qué los sueños de Bruce Wayne pueden ver un futuro posible, pero al menos tienes una idea más clara de lo que Zack Snyder quería.

Desafortunadamente, su enfoque esencialmente recurre a los peores elementos de sus películas anteriores, Watchmen y Sucker Punch . Al igual que con Sucker Punch, Snyder condena y acordona a su público. Quiere que cuestionemos la naturaleza misma de los superhéroes como Batman y Superman en lugar de darles nuestra indiscutible reverencia, lo que estaría bien, excepto que también quiere que disfrutemos del caos que desataron esos héroes.

El fracaso en representar a sus superhéroes como héroes es el principal problema en Batman v Superman, pero está lejos de ser el único. La trama, incluso en el corte extendido, todavía no tiene mucho sentido, la actuación de Jesse Eisenberg como Lex parece estar divorciada del resto de la película, y todo es opresivamente oscuro desde el principio y casi parece deleitarse en esa oscuridad sin cuestionar nunca cómo ese tono sirve a la imagen general.

Batman v Superman está disponible en HBO

3. La liga de la Justicia

Sí, es ligeramente mejor que Batman v Superman, y sí, dada su producción turbulenta, podría haber sido mucho peor. Pero cuando miras todo el potencial, Justice League debería haber sido mucho mejor. Warner Bros. tuvo tanto tiempo desde el inicio de su universo (Man of Steel) como lo tuvo Marvel (Iron Man), pero en cuatro años, no pudieron descifrar la fórmula y en su lugar crearon un trabajo urgente donde intentaron simplemente reúne un montón de nuevos personajes y espera que el público se suba a bordo, o al menos lo suficientemente interesado como para ver las eventuales películas en solitario.

La Liga de la Justicia no es un fracaso total. Flash y Wonder Woman son buenos, hay vislumbres de un Superman que no es una figura de dios distante e indiferente, y ocasionalmente obtendrás un ritmo de personaje o un momento que funcione. Pero esos momentos son pocos y distantes entre sí, y lo que queda es un problema en el que tenemos un villano pésimo con motivaciones básicas y un equipo sin identidad.

La liga de la justicia está disponible en Movistar+

2. El hombre de acero

Snyder sentía que tenía que ir en una dirección más «realista» mientras seguía brindando un bombardeo en la pantalla grande que le permitiría realmente lanzarse contra un digno oponente.

El problema es lo que rodea a estos elementos. Cuando se trata de la educación de Superman, es difícil saber cómo obtiene su brújula moral. Parte de por qué la historia de Superman ha funcionado durante tanto tiempo y está conectada con tanta gente no es solo que sea un hombre con muchos poderes. Es que él es parte del corazón, y esos «valores del corazón» están imbuidos en él al crecer para ayudar a las personas.

No es una película completamente sin mérito, y me gustaría que Snyder (o alguien) tuviera un poco más de tiempo para desarrollar el personaje de Superman y su lugar en el mundo antes de arrojarlo a la mitad de Batman v Superman, donde es probado de inmediato, pero todavía no lo hacemos.

El hombre de acero está disponible en Amazon Prime

1. Wonder Woman

En su superficie, Wonder Woman es una historia de origen bastante estándar, pero solo porque juega con ritmos familiares, eso no significa que esos ritmos sean aburridos o demasiado familiares. La directora Patty Jenkins entendió que solo porque podamos conocer los tropos de la historia original, eso no significa que conozcamos a este personaje o lo que la hace única.

Wonder Woman aprovecha al máximo para mostrar no solo lo que convierte a su protagonista en un héroe, sino que luego procede a probar ese heroísmo. Wonder Woman comienza la película pensando en la humanidad de forma abstracta, y es solo a través de su relación con Steve Trevor y viendo los horrores de la guerra que tiene una mejor idea de por quién se supone que debe luchar. La película lleva su inocencia al límite al obligarla a darse cuenta de que si bien Ares puede asumir cierta responsabilidad por la guerra, las debilidades de la humanidad también forman parte de ella, y ella debe decidir salvarnos de todos modos.

Ese es un mensaje increíblemente edificante que también es sorprendentemente maduro. La película no se asusta del horror de la guerra ni la explota por emociones baratas. Es un acto de equilibrio delicado, pero Jenkins maneja la tarea de manera hermosa, permitiendo que su héroe no solo brille, sino que también crezca y evolucione como individuo. No es casualidad que Wonder Woman sea la única película que no se siente como parte del DCEU (tiene colores, chistesitos, ingenuidad. ¿Os suena dónde hemos visto eso?) y que sea la mejor.

Wonder Woman está disponible en Movistar+

Ya viste Aquaman. ¿En qué parte de este ranking la posicionas?

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Las mejores películas de Alfred Hitchcock, clasificadas

las mejores películas de Hitchcock

Muchos de nosotros vamos al cine porque queremos sentir algo. Pocos cineastas en la historia, si es que hay alguno, podrían conmovernos y hacernos reaccionar más que Alfred Hitchcock. Sí, era el maestro del suspenso, y también era un maestro de la comedia, el romance y el terror, solo por nombrar algunos. Muchos grandes artistas no son apreciados durante su vida, pero el público acudió en masa a las películas de Hitchcock durante seis décadas, deleitándose con la emoción. Nosotros tratarémos de hacer un ranking con las mejores películas de Alfred Hitchcock ¡si es que hay una que no sea buena!

Hitchcock murió pacíficamente mientras dormía en su casa de Bel Air en abril de 1980, dejando atrás uno de los legados más ilustres de la historia del cine.

Las mejores películas de Alfred Hitchcock

Para celebrar la incomparable carrera del cineasta, clasificamos las mejores películas de Hitchcock: están clasificadas en orden ascendente.

Los pájaros (1963)


Basada en una historia (muy) corta de Daphne du Maurier, The Birds no tiene el peso dramático de algunas de las otras mejores obras de Hitchcock, pero la película es una clase magistral esencial en el terror a fuego lento. Es un testimonio de la habilidad de Hitchcock que pudo convertir un montón de palomas y cuervos en algunos de los villanos de la pantalla más amenazantes de todos los tiempos.

Se está desarrollando un remake de Hollywood, y es difícil imaginar que será tan extraño como el original, que se mantiene bien casi 60 años después.

Los 39 escalones (1935)


Aunque Hitchcock había dirigido películas durante casi una década, The 39 Steps es su primera obra maestra. Basado en la novela de aventuras de 1915 del mismo nombre de John Buchan sobre un civil común (Robert Donat) que, sin saberlo, está involucrado en un complot de espionaje internacional (los hombres acusados ​​injustamente y obligados a limpiar sus nombres eran un elemento básico de las películas de Hitchcock).

Fue un gran éxito en su día y estableció firmemente a Hitchcock como el maestro del thriller. En 1999, The British Film Institute la clasificó como la cuarta mejor película británica del siglo XX.

Alarma en el expreso (1938)


Basada en la novela de 1936 The Wheel Spins de Ethel Lina White, The Lady Vanishes trata sobre una hermosa turista inglesa llamada Iris (Margaret Lockwood) que viaja en tren por Europa continental, que se despierta de una siesta para descubrir que su anciana compañera de viaje no está. Cuando los otros pasajeros del tren niegan haber visto a la anciana, Iris solicita la ayuda de un apuesto músico (Michael Redgrave) para que la ayude a desentrañar la conspiración.

Fue en ese momento el mayor éxito en la historia de la taquilla británica, lo que confirma la creencia de Selznick de que Hitchcock sería un éxito rotundo en Estados Unidos.

La sombra de una duda (1943)


La favorita de Alfred Hitchcock de sus películas, Shadow of a Doubt es una pesadilla suburbana escalofriante y magníficamente interpretada en la que una joven llamada Charlie (Teresa Wright) descubre lentamente que su amado tío (también llamado Charlie, Joseph Cotten) es un asesino en serie. El apuesto Cotten era conocido como un protagonista afable, y elegirlo para ese papel fue un ejemplo de la forma en que a Hitchcock le encantaba jugar con las expectativas de su público.

Extraños en un tren (1951)


Un malentendido entre un joven tenista (Farley Granger) y un carismático psicópata (Robert Walker) conduce a un torbellino de asesinatos y amenazas en uno de los juegos emocionantes más elegantes y con el ritmo perfecto de Hitchcock (el final espeluznante, apropiadamente, tiene lugar en un paseo de carnaval fuera de control).

Basada en la novela de Patricia Highsmith de 1950 del mismo nombre, Strangers tuvo una recepción un tanto mixta después de su lanzamiento, y algunos criticaron su sórdida historia, que estaba torcida incluso para los estándares de Hitch. También es tremendamente hilarante.

Ventana indiscreta (1954)


El voyeurismo es un tema de Hitchcock a lo largo de su carrera, pero nunca tan directamente como en este misterio perfecto sobre un hombre que es testigo de un asesinato mientras mira por la ventana.

Una de las principales razones por las que Rear Window funciona mejor que cualquier otro thriller de suspenso es porque amamos mucho a los personajes. El maestro del suspenso también fue un mago en conseguir actuaciones estelares de grandes actores, y Jimmy Stewart es tan poderoso como encantador sin esfuerzo como el fotógrafo L.B. Jefferies; a pesar de pasar toda la película en silla de ruedas. Este es el papel más icónico de Grace Kelly, y su transformación de una chica glamorosa, pasiva y de interior en una aventurera arriesgada nos conmueve cada vez más cada vez que vemos la película.

Con la muerte en los talones (1959)


Trabajando con un guión ágil e inteligente de Ernest Lehman; Hitchcock hizo una película para todos, con un humor que te hace reír, un romance que te hace desmayar y un suspenso que te detiene el corazón y te hace sudar las palmas.

Cary Grant siempre hizo un trabajo increíble con Hitchcock, y esta podría ser la actuación de su carrera. Una de las delicias más vertiginosas y deslumbrantes del cine, North By Northwest rivaliza con la Star Wars original por su valor de entretenimiento puro.

Psicosis (1960)


Aquí es donde comienza el horror moderno. Hitchcock hizo todo lo posible para convencer a las cadenas de cines estadounidenses de que no permitieran que nadie entrara al cine una vez que comenzaran las proyecciones de Psycho; para mantener un control estricto sobre los muchos giros y vueltas de la trama.

El público siguió el juego, deleitándose con la experiencia (es muy divertido gritar en una sala de cine), y se convirtió en la película sonora en blanco y negro más rentable jamás realizada.

Vértigo (1958)


En gran parte debido a una historia estructurada de manera poco convencional y francamente deprimente, Vértigo fue un fracaso comercial y crítico cuando se estrenó; ahora es ampliamente aceptado como una de las mejores películas de todas. Este es el trabajo más profundo y personal de Hitchcock; una declaración infinitamente compleja sobre la masculinidad y la obsesión, que siempre será un elemento básico en los planes de estudio de las escuelas de cine.

En 1958, el público no estaba preparado para aceptar al adorable chico bueno Jimmy Stewart como un individuo profundamente atribulado en medio de la desesperación. Muchos críticos de esa época también se quejaron de que Kim Novak era demasiado rígida; pero como víctima de tortura psicológica que reprime sus emociones para sobrevivir, realmente es perfecta, como el resto de la película.

Encadenados (1946)


De todas las obras maestras de Hitchcock, Notorious podría ser la que mejor ha envejecido. En todo caso, parece estar envejeciendo a la inversa. Gracias a un guión de oro macizo, nominado al Oscar, con una hábil comprensión de la psicología humana (especialmente para 1946): y las interpretaciones humanas y matizadas de Cary Grant e Ingrid Bergman.

Esto está lejos de ser la película más llamativa de Hitchcock, es hermosa y bastante sutil, incluso, y es un triunfo del estilo del maestro, elegante y de ritmo impecable. La cámara de Hitchcock se desliza sin esfuerzo a lo largo de este absorbente drama de espías; lo que lleva a un clímax sin aliento, un descenso tremendamente lento. El legado de Notorious está vivo y coleando.

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Las mujeres más poderosas de Marvel, clasificadas

las mujeres más poderosas de Marvel

En estos días, las mujeres están dejando su huella en Marvel. En Black Panther de 2018, la primera película basada en una aventura de superhéroes que fue nominada al Oscar a la Mejor Película, una colección de fuerzas especiales femeninas de Wakanda actúan como guardaespaldas de T’Challa. Luego vino Capitana Marvel de 2019. Creo que este es el momento para echar un vistazo a las mujeres más poderosas de Marvel.

Las mujeres más poderosas de Marvel

Estas son las mujeres más poderosas de Marvel.

Gamora (Guardianes de la Galaxia)


Pin on Avengers infinity war

Gamora  es una huérfana del mundo alienígena que quiere compensar sus crímenes pasados después de ser la asesina personal de Thanos, su padre adoptivo.

Zoe Saldana insistió en ser el personaje verde con maquillaje y no con efectos. La actriz describe a su personaje como una guerrera que es “muy letal pero lo que la salva es lo mismo que la condena. Tiene sentido de la rectitud «.

Okoye (Black Panther)


Devastation [•Steve Rogers•] (I) - 20. Rendición Negada - Page 3 - Wattpad

Okoye es interpretada por la estrella de The Walking Dead, Danai Gurrira es una bestia de lucha como la general del ejército de guardaespaldas de Dora Milaje, así como la jefa de las fuerzas armadas de Wakanda. e intel.

Ella apoya a T’Challa (Chadwick Bowman), cuyo reinado como rey es interrumpido por Erik Killmonger (Michael B. Jordan), quien lo derroca.

Anne Weying/She-Venom («Venom»)


El personaje más criticado de 'Venom' volverá para la secuela

Michelle Williams interpretó a Anne Weying, una fiscal de distrito y ex prometida del periodista de investigación Eddie Brock (Tom Hardy, también conocido como Venom). Brock se convierte en anfitrión de un simbionte alienígena que le otorga superpoderes.

Williams probablemente aparecerá como She-Venom en algún momento. Ella repetirá su papel en una secuela, Venom 2 que se estrenará el 2 de octubre de este año, lo que podría llevar a un spin-off de «She-Venom» en algún momento.

Mary Jane Watson (Spider-Man)


I Am Iron Man — dailymjwatson: Mary Jane Watson in Spider-Man...

Kirsten Dunst fue elegida junto a Toby Maguire como el enamorado de la escuela secundaria de Peter Parker en la trilogía de películas de Spider-Man dirigida por Sam Raimi (2002-2007). Mary Jane, cuyo padre es un alcohólico abusivo, es una aspirante a actriz.

Ella sale con Harry Osborn, el mejor amigo de Peter, pero también se siente atraída por Spider-Man, su alter ego, después de que él la rescata del Duende Verde y de una banda de matones.

En la primera secuela, Mary Jane se frustra con su relación con Peter, pero sospecha que él y Spider-Man son lo mismo. En la última película, Peter le propone matrimonio a Mary Jane, pero su futuro se complica por los reveses de su carrera. Se une a Gwen Stacy y sufre cambios de comportamiento debido a una fuerza externa.

Storm («X-Men»)


Este miembro de la colección de cómics de mutantes de X-Men fue el primer personaje femenino importante de ascendencia africana en los cómics. Ella y sus cohortes superpoderosas luchan por la paz y la igualdad de derechos entre mutantes y humanos. Sus poderes incluyen la capacidad de manipular el clima y la temperatura. El personaje fue interpretado por Halle Berry.

Dark Phoenix /Dr. Jean Grey («X-Men»)


 

La actriz Famke Janssen ha interpretado a la doctora como adulta en la pantalla grande, comenzando con la primera película de «X-Men» en 2000. Jean Grey es miembro de la subespecie humana conocida como mutantes, que posee superpoderes. Nació con habilidades telepáticas y telequinéticas y es una figura cariñosa y cariñosa.

Shuri


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Shuri es una princesa en el reino ficticio africano de Wakanda en Black Panther y es la hija de T’Chaka y la hermana de T’Challa, quien es el jefe de la nación. Es una hábil artista marcial, un genio de las tecnologías avanzadas con acceso a la riqueza y posee capacidades transmórficas. Ella es interpretada por Letitia Wright en el MCU, apareciendo en «Black Panther» (2018), «Avengers: Infinity War» (2018) y «Avengers: Endgame», en la que resucita y participa en la batalla contra Thanos.

Bruja Escarlata (Vengadores)


Wanda Avengers GIF - Wanda Avengers Powers - Descubre & Comparte GIFs

Interpretada por Elizabeth Olsen en el MCU. Ella es un personaje raro, junto con su hermano Quicksilver (Aaron Taylor-Johnson), que aparece en las películas de Fox y Marvel. Sus poderes principales son las fenomenales habilidades de telequinesis y telepatía, que adquirió debido a la exposición a la Piedra de la Mente.

Capitana Marvel / Carol Danvers (Capitana Marvel)


Capitana Marvel: ¿qué significan sus escenas post créditos?

En la película de origen Capitana Marvel, ella es una piloto de pruebas, cuyo motor explota, dejándola con poderosas habilidades de manipulación de energía mientras borra su memoria. En Avengers: Endgame, se encuentra con los superhéroes restantes y se une a su lucha para detener a Thanos de una vez por todas.

Black Widow/Natasha Romanoff (Vengadores)


Pin on costumes

Interpretada por Scarlett Johansson. El personaje fue primero una espía rusa y enemiga de Iron Man. Luego desertó a los Estados Unidos y se convirtió en agente de la agencia de espionaje S.H.I.E.L.D. y un miembro clave del equipo de superhéroes de élite, los Vengadores.

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Las mejores películas de Scarlett Johansson clasificadas

las mejores películas de Scarlett Johansson

Scarlett Johansson comenzó a actuar a una edad muy temprana, por lo que tiene sentido que ahora sea bastante buena en eso. Y aquí estamos está de acuerdo en ello. Nos llevó unos minutos para discutir algunas de las mejores películas de Scarlett Johansson. Si bien hay muchas, algunas de ellos se destacan por encima del resto, ¡incluida una en el que ni siquiera ves su cara porque es así de buena!

Las mejores películas de Scarlett Johansson

¡Estas son las mejores películas de Scarlett Johansson clasificadas, clasificadas!

Lost in Translation


Pin on Scarlett johansson

Creemos que cualquier discusión sobre Scarlett Johansson debe comenzar con Lost in Translation. Tenía una carrera bastante decente para ser una actriz joven hasta ese momento: The Horse Whisperer fue la primera película en la que recordamos haberla visto, y estuvo genial en Ghost World de 2001. Pero Lost in Translation fue la primera película que nos hizo pensar, esta mujer podría ser una estrella.

Ella lleva esa película incluso más que Bill Murray, quien principalmente brinda alivio cómico. Y lo hace a menudo sin decir mucho, todo está en sus expresiones y sus ojos. Su personaje quiere experimentar Tokio con su esposo, pero él simplemente no está allí, y Murray le brinda la cantidad justa de atención. En lugar de simplemente “actuar”, parece una forma muy honesta de contar la historia de cómo actuaría realmente una mujer joven en esta situación.

Her


HER - Blogthinkbig.com

Su actuación en esta película es un milagro porque ¡fue un reemplazo de último minuto! (El sistema operativo originalmente estaba destinado a ser expresado por Samantha Morton, quien había hecho todo el trabajo antes). Pero Johansson lo hizo como si hubiese estado en el proyecto desde siempre. Ella atraviesa una gama tan amplia de emociones usando solo su voz, pensarías que estaba allí cuando filmaron esas escenas. La escena de sexo, en particular, es muy íntima y no hay ni un ápice de desnudez: es solo un hombre y su sistema operativo.

JoJo Rabbit


lying-naked-witch Tumblr blog with posts - Tumbral.com

Este es el más completo que cualquiera de sus otros roles: ¡es divertida! ¡es dramática! Es una gran representación y un recordatorio del rango de Johansson, en caso de que las únicas películas suyas que hayas estado viendo últimamente fueran hechas por Marvel. Y la escena en la que se hace pasar por el padre de JoJo es absolutamente transformadora.

Historia de matrimonio


Noah Baumbuch afirma que Marriage Story es esperanzadora

Marriage Story sacó más de Johansson de lo que hemos visto en mucho tiempo. Ella está excelente aquí, y esta es una de las pocas películas que hemos visto que realmente quita la vanidad de un papel típico de Johansson (a menudo es el interés amoroso, o su personaje es importante debido a su apariencia), donde se ve más como una persona común que una estrella de Hollywood.

Aquí entra en zonas que rara vez es capaz de retratar, y lo hace bien. Ella ya había pasado por dos matrimonios en este punto, y el director Noah Baumbach permitió que tanto Johansson como su coprotagonista Adam Driver pusieran sus propias experiencias personales en la película.

Under the Skin


under the skin gif – JACK MCFADDEN

Under the Skin debe estar en este ranking, porque es fácil descartar este tipo de película en la que se supone que es «sexy«, pero está interpretando, básicamente, a una extraterrestre. Es una actuación muy física relacionada con la postura; no se comporta como lo haría una mujer humana. Una vez más, puede expresar muchas cosas sin palabras: si se tratara de un actor menor, la película necesitaría una voz en off o que el personaje dijera literalmente sus pensamientos en voz alta. Todo esto, además de que su personaje tiene que descubrir quién es ella y para qué la han enviado a este planeta.

Match Point


Scarlett Johansson Sexiest Match Point Full - Scarlett Johansson Movies

Este es un papel tan ingrato, y se necesitan muchas agallas para interpretarlo como actriz: su personaje es «la otra mujer«, y la película no la trata muy amablemente. Ella no es mala, pero tampoco es una buena persona. Este es el tipo de personaje con el que realmente no querrías pasar el rato, y cuando interpretas demasiado bien ese tipo de roles, la gente podría pensar que eso es lo que realmente te gusta, y es solo una de las razones por las que creemos que es tan genial.

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