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Las mejores películas de Robert De Niro (en Netflix y más)

mejores películas de Robert De Niro en Netflix

Pocos actores son tan afortunados de haber tenido una carrera como la suya. A punto de estrenar la esperadísima El Irlandes (la última colaboración con Martin Scorsese); vamos a clasificar las mejores películas de Robert De Niro en Netflix y otros sitios; o al menos te diremos cuales están en la plataforma.

Las mejores películas de Robert De Niro (en Netflix y más)

No todos estarán de acuerdo con los resultados, pero como aprendimos a través de estos, es difícil argumentar en contra de las mejores películas de Robert De Niro (en Netflix y más).

Cape Fear (1991)

El cabo del miedoCualquiera que haya visto una película de la mafia de Robert De Niro sabe que el actor puede interpretar a un hombre malo, aunque es raro que lo hayamos visto interpretar a un hombre tan trastornado como Max Cady de Cape Fear.

Martin Scorsese lo eleva en parte al inyectar su propio estilo en la película y la escalofriante transformación de Robert De Niro.

Heat (1995)

Robert De Niro interpreta al criminal de la vida real Neil McCauley en Heat, quien está involucrado en una especie de fama de gatos y ratones con Vincent Hanna de Al Pacino. No fue la primera vez que los dos aparecieron en la misma película, pero debido a la naturaleza de sus escenas en The Godfather II, sería la primera vez que aparecieran juntos en pantalla.

Heat es una película sólida, pero lo más destacado de esta película es la dinámica de Robert De Niro y Al Pacino. Hollywood ha tratado de recuperar esa magia un par de veces desde entonces.

Los intocables (1987)

Los intocables de Eliot NessEn The Untouchables, Robert De Niro interpreta a uno de los mayores mafiosos de la vida real de todos los tiempos en una aventura llena de estrellas. Kevin Costner lidera la cinta como Eliot Ness en su esfuerzo por derribar al gran Al Capone durante la Prohibición.

Robert De Niro logró sobresalir, aunque no consiguió un Oscar por su actuación como lo hizo Sean Connery. Es un poco sorprendente teniendo en cuenta cuánto influye la actuación de De Niro en esta película, especialmente cuando se considera que Bob Hoskins era la segunda opción para interpretar a Al Capone.

The King of Comedy (1982)

Un súper fanático de un presentador de televisión (¿os suena?) se obsesiona con este mientras él mismo aspira a ser un comediante (¿os suena, verdad?). una de las comedias más tristes de todos los tiempos; con un Scorsese que se aleja de las mafias, para abrazar el humor negro.

Se dice que De Niro en realidad siguió a algunos de sus súper fanáticos, e incluso tuvo una conversación con uno de sus acosadores de mucho tiempo para obtener la inspiración necesaria para el papel. ¿Podría haberlo logrado sin llegar a tales extremos? Me gustaría pensar que sí, pero saber que lo hizo solo eleva esta actuación mucho más.

Casino (1995)

Aunque algunos críticos lo compararían con Goodfellas estilísticamente similar, es una película bastante fantástica. Ya sea que esté interactuando con su coprotagonista Sharon Stone o Joe Pesci, Rober De Niro es una fuerza eléctrica en todas las escenas.

The Deer Hunter (1978)

El cazadorHay muchas películas excelentes que narran la intensidad y las secuelas de la Guerra de Vietnam, y The Deer Hunter está entre las mejores.

Lo que hace que esta película de Robert De Niro sea tan poderosa en mi opinión es porque se siente como si estuviéramos viendo a una persona real. Incluso si algunas escenas fueron consideradas inexactas por los expertos en guerra, esta descripción emocional de Vietnam muestra los verdaderos terrores de la guerra y su impacto en aquellos que sirvieron.

El Padrino: Parte II (1974)

El Padrino: Parte IIPor supuesto, The Godfather: Part II va a hacer esta lista. Es probablemente uno de los primeros títulos en los que uno piensa cuando piensa en las películas de Robert De Niro, y es reconocida como una de las mejores y más influyentes películas del American Film Institute en varias categorías. De Niro interpreta a un joven Vito Corleone en su parte de la historia, que muestra su ascenso al poder en la mafia.

La recepción de la película fue inicialmente mixta, pero con el tiempo muchos han aceptado que El Padrino II es una de las mejores películas de todos los tiempos. Eso es en gran parte gracias a la actuación de Robert De Niro, aunque los críticos en ese momento pensaron que su historia desaceleró el ritmo de una actuación fenomenal de Al Pacino.

Taxi Driver (1976)

Taxi driverAtención, hemos llegado oficialmente a ese punto donde cada peli de aquí en adelante es una obra maestra de Martin Scorsese y Robert De Niro. Taxi Driver es, sin duda, uno de los mejores del dúo, ya que Travis Bickle pasa de ser un hombre de clase trabajadora a un loco desquiciado a un héroe de buena fe.

El público se ha referido a Bickle como un antihéroe, pero ¿es más exacto decir que es un tipo malo que tuvo una suerte increíble?

Taxi Driver es una película increíblemente icónica y presenta una de las líneas más legendarias recitadas en una película de Robert De Niro.

Goodfellas (1990)

Uno de los nuestros

Goodfellas es posiblemente la mejor película de la mafia de todos los tiempos (todavía no hemos visto a The Irishman) y una de las mejores actuaciones de Robert De Niro. Es un poco gracioso teniendo en cuenta que Henry de Ray Liotta es el protagonista real, pero como lo muestra esta lista, De Niro tiende a ser fantástico independientemente de si es la estrella o actor de reparto. Aquí, él interpreta al mafioso Jimmy, que esencialmente le muestra a Henry las cuerdas de la vida de la mafia.

Robert De Niro elevó esta película solo con su presencia, ya que su poder de estrella aparentemente era todo lo que Martin Scorsese necesitaba para asegurar el presupuesto de Goodfellas.

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Raging Bull (1980)

De todas las películas de Robert De Niro, Raging Bull es una de sus actuaciones más poderosas de todos los tiempos. Su interpretación del ex comediante convertido en boxeador Jake LaMotta es un retrato impresionante de un tipo al que le encanta odiar. Te compadeces, simpatizas y lo odias a la vez.

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Detrás de sus ojos ¿es tan buena como dicen?

Detrás de sus ojos

De vez en cuando, te toparás con un programa de televisión que te dejará sintiéndote curioso y confundido. Ya sea el misterio o los personajes o cualquier otra cosa, es solo un espectáculo ¿Detrás de sus ojos es uno de esos?

Iniciemos desde la sinopsis de Detrás de sus ojos

Behind Her Eyes nos cuenta la historia de Louise, una madre soltera divorciada que se siente eternamente sola, cuando va a un bar un día y se encuentra con David, un hombre escocés que se mudó recientemente a su ciudad.

Después de que David y Louise se acercan más y más, David termina huyendo. Y al día siguiente, Louise descubre que él es su nuevo jefe y está casado. Mientras Louise lucha contra su atracción por David y trata de ser casual, también se hace amiga de la esposa de David, Adele. Y, lo creas o no, las cosas empeoran.

Al engañar a David y hacerse amiga de Adele, Louise comienza a notar cosas extrañas que suceden con la pareja, desde que David siempre llama y monitorea a Adele con pastillas hasta que Adele le da a Louise un cuaderno de su amigo Rob, un drogadicto que conoció en rehabilitación, para ayudar con Louise y a todos los que sospecharan que David había sido víctima de violencia doméstica.

Aunque todos los que rodean a Louise le dicen que algo extraño está sucediendo aquí, ella no puede evitar querer saber más sobre David y Adele. Y las cosas que encuentra significan que su mundo nunca volverá a ser el mismo.

¿Qué tal los personajes?

Comenzando con Louise, es fácil verla tal como es. Una mujer que está demasiado cansada de estar sola y demasiado cansada de luchar contra sus terrores. Como madre soltera que trabaja, Louise no hace mucho por sí misma y se encuentra en una rutina que finalmente le permite buscar consuelo en su curiosidad por David y Adele.

Aunque esta curiosidad resulta peligrosa, Louise sigue tratando de averiguar más y más, incluso cuando literalmente todos le dicen que se mantenga al margen. Y el resultado final de todo esto es que Louise forma una fuerte amistad con Adele, lo que literalmente lleva a que su amabilidad sea utilizada de todas las malas formas posibles.

En Adele, tenemos más de un enigma. El personaje es simplemente extraño. Siempre tomando sus pastillas o corriendo a casa para responder a las llamadas de David para no levantar sospechas o «dormir», Adele puede parecer indefensa y frágil a primera vista.

Y, sin embargo, Adele simplemente lo sabe todo. Ella qué sabe como está sucediendo y nadie puede averiguar por qué o cómo hasta que es demasiado.

El tercero de nuestros personajes  potenciales, David, es quizás el menos importante. Dado que realmente no vemos mucho de él a menos que haya un conflicto, solo sabemos que David tiene un pasado trágico y una vez salvó a Adele de un incendio.

También sabemos que ya no está enamorado de Adele y la engaña fácilmente porque siente que ella ya no es la misma persona. Y poco sabe él, tiene razón.

¿Es buena, mala…?

Bien, aquí está lo que pasa con las series de varios géneros. Por lo general, tienes que introducirlo paulatinamente, que es donde tropieza Behind Her Eyes.

Detrás de sus ojo

Literalmente, no tenemos idea de que este es un programa de fantasía hasta que estamos a más de la mitad del programa y hace que toda la trama sea impactante, de la mala manera, no de la buena.

Con agujeros en la trama como «¿por qué hicieron un gran escándalo con el fuego cuando no era nada?» a «qué pensó Louise que iba a hacer cuando se proyectó astralmente en el cuerpo de Rob/Adele«… hay cosas que no tienen un sentido de por qué suceden o al menos no hay una basta explicación o desarrollo.

¿Vale la pena o una sesión de atracones?

Si estás buscando entretenimiento palomitero entonces sí. Pero si estás buscando una serie de suspenso mejor realizada, te aseguro que en Netflix encontrarás mejores opciones.

 

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Las mejores series animadas de Netflix, todas originales

En estos días, la animación es una gama amplia que abarca desde comedia para niños en edad preescolar hasta sofisticados exámenes del alma humana. Al igual que con su programación de acción en vivo, las mejores series animadas de Netflix exploran una amplia gama de estilos, géneros y temas, y muchos de sus programas son de visualización absolutamente esencial.

A la espera de Pacific Rim, lo nuevo de Netlix en material animado, traemos esta recopilación apra ti.

Las mejores series animadas de Netflix

En esta lista, hemos reunido a las mejores series animadas de Netflix, todas originales, que puedes ver en este momento, ya sea que te gusten la ciencia ficción, la comedia familiar o las princesas guerreras con espadas, aquí hay algo para ti.

She-Ra y las princesas del poder

La  She-Ra original fue un derivado de He-Man and the Masters of the Universe, una caricatura de los 80. Pocos creían seriamente que necesitaba un regreso, hasta que este exitoso programa de Netflix demostró lo contrario. La creadora de la serie, Noelle Stevenson, puso el énfasis en la reinvención, creando una saga divertida, inteligente y sofisticada que no podría estar más lejos del material original.

Love, Death + Robots

Con los gustos de Black Mirror, un reboot de Twilight Zone y Inside No 9, la serie de antología ha pasado por algo así como un renacimiento en los últimos años. El genio en el corazón de Love, Death + Robots, sin embargo, es que al contar sus historias únicas a través de la animación, el programa se ha asegurado de que sus únicas limitaciones son la imaginación de sus escritores.

Desencanto

Después de crear Los Simpson, Matt Groening habría sido perdonado por tirar su lápiz y alejarse de la animación para siempre. Gracias a Dios que no lo hizo, porque entonces no hubiéramos disfrutado de las inigualables aventuras de Futurama en el siglo 31, o Desenchantment, una versión deliciosamente retorcida de la fantasía épica.

Con muchas sobremordidas de la marca Groening, muchas referencias a la cultura pop y algunas pinceladas afiladas del mundo moderno, no hay duda de que el nuevo programa proviene del mismo establo que sus predecesores. Pero también alberga temas más adultos y cuenta con una trama de arco más serializada, perfecta para la era de la televisión compulsiva.

BoJack Horseman

¿Una caricatura sobre un caballo parlante que alguna vez fue la estrella de su propia comedia de éxito? BoJack Horseman parecía, en el papel, al menos, como si fuera a ser el colmo de la estupidez cuando llegó a Netflix en 2014.

El indefinible programa de Raphael Bob-Waksberg ha desafiado las expectativas desde entonces, evolucionando desde una hilarante sátira sobre Hollywood

Castlevania

El juego de acción de consola infestado de vampiros que ha estado asustando a los jugadores desde los años 80 se reinventa como una serie de televisión. Richard Armitage, de El Hobbit, da voz al héroe cazador de monstruos Trevor Belmont, uniéndose al hijo mitad humano de Drácula, Alucard (James Callis de Battlestar Galactica) contra el infame Conde.

Voltron: Defensor legendario

Voltron, una reinvención re-doblada y reeditada del anime japonés Beast King GoLion, ha conservado un gran atractivo de culto desde que debutó en los años 80. Esta última encarnación retoma la historia de cinco pilotos adolescentes cuyos leones robot se unen para formar una máquina de combate mecha gigante llamada Voltron, la última defensa de la Tierra contra el malvado Imperio Galra.

Dragons: Race to the Edge

Los productos derivados de las películas en la televisión no tienen por qué ser ingresos económicos. Así como el universo de Star Wars fue indudablemente mejorado por la existencia de The Clone Wars y Rebels, esta serie de larga duración es una adición vital a las trepidantes aventuras vikingas de Cómo entrenar a tu dragón.

De acuerdo, las historias de Cressida Cowell no tienen tanto alcance dramático como la saga de George Lucas, pero sin embargo, las aventuras de Hipo y Toothless entre las dos primeras películas son adecuadamente épicas.

Trollhunters

Guillermo del Toro tiene una larga historia de infundir cuentos de lo sobrenatural con personajes memorables y mucho corazón. No es de extrañar, entonces, que la serie animada que creó deba seguir un modelo similar.

Tuca y Bertie

Con un par de pájaros antropomorfizados como personajes principales, Tuca & Bertie se parece mucho a un spin-off de BoJack Horseman. En su corazón hay dos mejores amigas aviares, el tucán de boca ruidosa Tuca, y su compañera de cuarto Bertie.

Repleto de ingeniosos juegos de palabras y gags visuales, el programa ofrece una perspectiva única de la vida y el amor en el siglo XXI. Sin embargo, su carta de triunfo es la elección de los mejores comediantes Tiffany Haddish y Ali Wong para los papeles principales.

Big Mouth

No te dejes intimidar por el estilo de animación poco sofisticado. Al igual que el compañero de Netflix Sex Education, Big Mouth es impresionantemente sincero cuando se trata de funciones corporales y otros problemas asociados con el crecimiento, a pesar de que sus personajes son visitados regularmente por productos surrealistas de su imaginación.

F is for family

Si pensabas que Los Simpson  y Padre de familia eran las comedias familiares suburbanas animadas que necesitarías, piénsalo de nuevo porque F is… es un digna adición al subgénero. De hecho, el programa del co-creador/estrella Bill Burr se distancia instantáneamente de esos otros programas con su ambientación de los 70, una era que pone una perspectiva muy diferente del mundo.

El patriarca de la familia Frank Murphy es un tipo enojado, cada vez más desilusionado con su suerte en la vida y luchando para lidiar con la evolución de la sociedad más rápido de lo que él quisiera. Con mucho patetismo que acompaña al humor, es un material impresionantemente tridimensional.

RELACIONADO  — Qué significa «serie limitada» en Netflix

Hilda

Esta serie de dibujos animados puede parecer algo de la década de 1980, pero en realidad debutó en 2018. Basado en una galardonada serie de novelas gráficas independientes del creador británico Luke Pearson, el programa mezcla un escenario escandinavo con un estilo visual que recuerda de la leyenda de Studio Ghibli, Hayao Miyazaki.

Sigue las hazañas de la preadolescente de pelo azul titular Hilda (con la voz de Bella Ramsey, la heroica Lyanna Mormont en Game of Thrones) cuando se muda de su pueblo mágico a la gran ciudad, y descubre que hay tantas cosas sobrenaturales sucediendo. La serie claramente tiene a un público más joven en la mira, pero también hay una sorprendente cantidad de profundidad emocional al acecho debajo de la superficie.

 


Imagen de cabecera via: Gluc MX

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Estrenos de Netflix en febrero: lo + esperado

estrenos de netflix en febrero

Esta vista previa se enumerará por títulos anglosajones en primer lugar y en segundo lugar por títulos de otros países fuera de Estados Unidos. Luego, enumeraremos cada título por orden de fecha de lanzamiento.

Estrenos de Netflix en febrero

Sin más, aquí tenemos los estrenos de Netflix en febrero más esperados

Kid Cosmic (temporada 1)

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 2 de febrero

Del creador de Las Supernenas, Craig McCraken, llega una nueva serie de Netflix Animation que sigue a un niño que sueña con tener superpoderes y después de encontrarse con piedras cósmicas, ese sueño aparentemente se hace realidad.

Entre los locutores de la serie se encuentran Fred Tatasciore, Amanda Céline Miller y Jack Fisher.

Mighty Express (temporada 2)

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 2 de febrero

Los creadores de Paw Patrol regresan con su nueva serie de trenes de Netflix dirigida a niños para su segunda temporada a principios de febrero.

Firefly Lane (Temporada 1)

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 3 de febrero

Basada en la novela, esta serie de Netflix será tu próxima obsesión, especialmente si disfrutas de programas como Virgin River o Sweet Magnolias.

La serie sigue a dos amigos a lo largo de varias décadas y cómo se mantienen juntos en las buenas y en las malas. Entre el elenco de la serie se encuentran Katherine Heigl, Sarah Chalke, Ben Lawson, Beau Garrett y Alissa Skovbye.

Malcolm y Marie

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 5 de febrero

Zendaya y John David Washington aparecen en esta película en blanco y negro que se filmó durante la pandemia en Caterpillar House en California. La película sigue a un cineasta que regresa a casa y los problemas de relación de pareja salen a la superficie durante una noche tensa.

I Care a Lot

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 19 de febrero

Esta película encabezada por Peter Dinklage, Rosamund Pike y Eiza González fue una recogida de alto perfil del festival TIFF en septiembre de 2020.

El thriller de comedia escrito y dirigido por J Blakeson sigue a un tutor legal que aparentemente está engañando a sus clientes mayores, pero pronto se descubre.

All My Friends Are Dead

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 3 de febrero
  • Lenguaje: polaco

Este thriller polaco trata sobre una víspera de Año Nuevo que sale mal. Cuando una fiesta termina en una masacre, la película vuelve sobre todos los pasos que llevaron al horrible evento.

Ciudad invisible

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 5 de febrero
  • Idioma: portugués

Carlos Saldanha es un famoso director de cine y hará la transición a la televisión en esta nueva serie.

Invisible City sigue a un oficial de policía que trabaja en la oficina de medio ambiente y se involucra en un caso que involucra a un delfín de río y la muerte de su esposa.

Space Sweepers (2021)

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 5 de febrero
  • Idioma: coreano

Ambientada en 2092, seguimos a la tripulación de la nave espacial Victory que están rescatando desechos espaciales, pero en uno de sus hallazgos se encuentran con algo completamente inesperado.

The Yin Yang Master

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 5 de febrero
  • Idioma: mandarín

Basada en la novela de fantasía japonesa Onmyōji, The Yin Yang Master: Dream of Eternity es una película china de gran presupuesto protagonizada por Mark Chao y Allen Deng. C

The Misadventures of Hedi and Cokeman / En Passant Pêcho

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 10 de febrero
  • Idioma: francés

Película francesa dirigida por Julien Hollande y protagonizada por Nassim Lyes, Fred Testot y Julie Ferrier.

Red Dot

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 11 de febrero
  • Idioma: sueco

Red Dot es el primer largometraje completo de Netflix de Suecia.

El thriller trata sobre una mujer embarazada. que intenta reavivar su relación en el norte de Suecia para lo que se suponía que era una escapada romántica.

La película está dirigida por Alain Darborg (quien también escribió junto a Per Dickson). Está protagonizada por Johannes Kuhnke y Nanna Blondell.

Además, este es probablemente uno de los mejores avances que Netflix ha lanzado. Es corto y te deja con ganas de más.

Odio de Dani Rovira

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 12 de febrero
  • Idioma: español

Uno de los primeros especiales de stand-up españoles de 2021 será de Dani Rovira, quien actuó en el Teatro Soho Caixaban de Málaga.

RELACIONADO — Series para ver en Netflix 2020 (Estrenos originales)

Llámame loco / loco por ella

  • Fecha de lanzamiento de Netflix: 26 de febrero
  • Idioma: español

Dirigida por Dani de la Orden, la película está protagonizada por Álvaro Cervantes, Susana Abaitua, Luis Zahera y Clara Segura. Es una película romántica que se desarrolla después de una noche salvaje en la que un amigo piensa que la única forma de pasar tiempo con el otro es ser admitido en un centro psiquiátrico.

¿Qué esperas ver en Netflix en febrero? Háznoslo saber en los comentarios.

 

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