Conecta con Nosotros

Debates

Tim Burton: El creador de su propio estilo

Burton

Timothy Walter, popularmente conocido como Tim Burton, es productor, artista del movimiento, director de cine, poeta, escritor, artista y el hombre detrás de las películas con fantasía oscura, espeluznante y de terror. La mayoría de sus películas emite una sensación gótica oscura. Los personajes suelen tener historias tristes y tienen una infancia dolorosa y solitaria. 

 

Algunos han experimentado un verdadero rechazo mientras crecían y otros se ven a sí mismos como un fracaso. Los personajes tienen la piel pálida y visten ropas góticas oscurasAlgunos fueron ambientados en la época victoriana y medieval. Monstruos y personajes extraños siempre estaban allí. También es conocido por su colaboración recurrente con Johnny Depp y Helena Bonham Carter, quienes obtuvieron numerosas películas con él. Profundicemos y descubramos las famosas películas espeluznantes de Burton, un éxito.

Burton

Sus actores de cabecera

Johnny Depp

Tim Burton es conocido por su colaboración recurrente con Johnny Depp, que ha actuado en numerosas películas suyas. Johnny Depp es el mejor amigo de Tim Burton, y han estado haciendo películas juntos durante casi 20 años. Burton ha explicado su relación como algo «abstracto».

La mayoría de las colaboraciones de las películas Burton-Depp fueron notables. Los papeles de Depp han sido realmente famosos desde los más jóvenes hasta los más viejos. Especialmente para las fiestas de Halloween, los disfraces de Depp son populares.

Helena Bonham Carter

Helena Bonham Carter ha sido la musa de Tim Burton durante 11 años. Conoció a Burton mientras filmaba para la película El planeta de los simios. Él la puso en varias películas como The Big Fish, Corpse Bride, Sweeney Todd: El barbero Demoniaco de la Calle Fleet, Alicia en el país de las maravillas y sombras Tenebrosas. A menudo emparejada con Johnny Depp, su colaboración ha sido dinámica y la mayoría de sus películas fueron un gran éxito.

También están Michael Keaton, que interpretó a Batman y Beetlejuice, Winona Ryder como Kim, Lydia Deetz y Elsa Van Helsing, Michelle Pfeiffer como Catwoman y Elizabeth Collins Stoddard.

Sus peliculas

Beetlejuice (1988)

Una película de comedia de fantasía sobre una joven pareja que se encontró con un accidente y murió. Incapaces de aceptar su trágico destino, regresaron a su casa para perseguirlo. Pronto descubrieron que la familia Deetz junto con su hija gótica Lydia (Winona Ryder) se mudó al lugar en el que vivían. Los Deetz comenzaron a transformar su casa en una casa de arte moderno en tonos pastel.

La pareja muerta pidió ayuda para alejar a la familia. Como Lydia estaba obsesionada con la muerte, tenía la capacidad de ver fantasmas. Un fantasma engañoso y desviado llamado Beetlejuice (Michael Keaton) de Netherworld asusta a cada persona que intenta vivir en esa casa.

Edward Manos de Tijeras (1990)

La romántica fantasía oscura cuenta la historia de Edward (Johnny Depp), un hombre artificial cuyas manos están hechas de tijeras. Sí, en lugar de manos tiene un par de herramienta de corte. Un par multifuncional que se puede usar para cortar pelos, arreglar la hierba y esculpir hielo.

Viste un cuero negro y látex con muchas hebillas. Está pálido, con viejas cicatrices elevadas en la cara. y mejillas hundidas. Ojeras oscuras y labios oscuros. Siendo inocente e ingenuo, la gente aprovecha su bondad. Se enamora de la familia suburbana que los ha llevado a él y a Kim (Winona Ryder), el interés amoroso de Edward.

Pesadilla Antes De Navidad (1992)

El rey de la calabaza en Halloween Town, Jack Skellington (Johnny Depp) ha sido un ícono de la subcultura emo. Es bien conocido como un personaje en blanco y negro que tiene una cabeza redonda y un cuerpo largo como un palo. Viste un traje negro y blanco con un murciélago como arco. Su cara es más como una fusión de una calabaza y un cráneo.

Jack, que estaba aburrido un día en Halloween Town, descubrió la puerta de Christmas Town. Pensando que es un lugar feliz y agradable, él quiere reemplazar a Santa Claus y comienza a vestirse como Sandy Claws. En lugar de llevar alegría y felicidad a los niños, les trae terror y horror a los padres mientras los niños reciben cabezas decapitadas y cosas sangrientas y espeluznantes.

La película fue lanzada en 1992, ¡una década antes de que Tim Burton llegara realmente a lo grande!

Batman Regresa (1992)

El Pinguino (Danny DeVito) es un psicópata deforme que vive en la alcantarilla con pingüinos y lleva un paraguas con trucos mortales y armas escondidas en él. Un magnate de los negocios llamado Max Shreck (Christopher Walken) descubrió que su secretaria Selina Kyle (Michelle Pfeiffer) sabe de su plan para Ciudad Gótica y la empujó por la ventana hacia su muerte. Una bandada de gatos callejeros lamió su cadáver, y ella se convierte en Catwoman. Batman (Michael Keaton) protege y defiende Ciudad Gótica.

Marcianos Al Ataque (1996)

Los marcianos han invadido la tierra y comenzaron una masacre contra personas y políticos. Sarah Jessica Parker interpretó el papel de una presentadora de noticias llamada Natalie Lake con un chihuahua. Cuando fue secuestrada, los marcianos realizaron una «cirugía» y unieron su cabeza al cuerpo de un chihuahua.

La invasión fue imparable y devastaron todo el mundo, incluida la Casa Blanca, hasta que descubrieron lo que podría matar al gran cerebro y a los extraterrestres con forma de calavera con la canción «Indian Love Call» de Slim Whitman. Sus cabezas explotan tan pronto como lo escuchan. Esta película presenta comedia oscura y sátira política.

Sleepy Hollow (1999)

Ichabod Crane (Johnny Depp) es un oficial de policía que es enviado a investigar sobre la muerte de tres personas decapitadas en un lugar llamado Sleepy Hollow, solo para descubrir el misterio del jinete sin cabeza que ataca de noche. Se queda en la casa de la familia más rica de la ciudad, los Van Tassels y se enamora de su hija Katrina (Christina Ricci).

El Cadaver de la Novia (2005)

Es la historia de Victor Van Dort (Johnny Depp) que se suponía que se casaría con Victoria Everglot por un supuesto matrimonio arreglado, pero ambos se enamoraron el uno al otro a primera vista. Durante el ensayo de su boda, Víctor no pudo recordar sus votos y creó alboroto dentro del salón de bodas y fue reprendido por el pastor Galswells. Confundido y avergonzado, va al bosque a practicar sus votos y coloca el anillo en una raíz de árbol vuelta hacia arriba, despertando accidentalmente a Emily (Helena Bonham Carter) una novia cadáver que fue enterrada bajo el árbol marchito.

Sweeney Todd: El Barbero Demoniaco de la Calle Fleet (2007)

Es una adaptación de un thriller musical gótico de Stephen Sondheim, en el que un barbero y asesino en serie llamado Sweeney Todd (Johnny Depp) toma su revancha cuando abrió su barbería y comienza a ofrecer sus servicios, pero los extraño es quien entra alli más nunca de sabe de el. La película se considera oscura y sangrienta, ya que su musical original es considerado el más sangriento de todos. La Sra. Lovett (Helena Bonham Carter) juega como cómplice de Todd y hace «pasteles de carne» de los cadáveres.

Alicia en el País de Las Maravillas (2010)

Alice Kingsleigh (Mia Wasikowska), de diecinueve años, asistió a una fiesta en el patrimonio de Lord Ascot, solo para obtener una propuesta de matrimonio. Confusa e insegura, siguió al conejo blanco con un chaleco azul y accidentalmente cae en un agujero que la lleva a Underland. Luego se encuentra con el Sombrerero Loco (Johnny Depp), la Reina Roja (Helena Bonham Carter) y la Reina Blanca (Anne Hathaway).

Sombras Tenebrosas (2012)

Barnabas Collins, un hombre común, se convirtió en vampiro por una maldición. Una chica llamada Angelique era tan aficionada a Collins, que no podía aceptar el hecho de que Collins amaba a otra chica, por lo que lanzó un hechizo sobre él y su chica. Lo encerraron en un ataúd durante cien años, y luego fue desenterrado.

Luego comenzó a chupar su sangre. Barnabas regresó a su hogar ancestral para proteger a sus descendientes y encontró a la inmortal Angelique viviendo en un mundo moderno y su batalla continúa.

Frankenweenie (2012)

Vincent, un niño con un perro llamado Sparky. Un día trágico, Sparky corre hacia la calle y es atropellado por un auto veloz. Vincent echa de menos a su perro y él aprendió de su clase de Ciencia que las corrientes producidas por un rayo pueden despertar cadáveres. Vincent por lo tanto devuelve a su querido perro a la vida, solo para causar terror a su escuela y a su comunidad.

Una reflexión sobre Tim Burton

Tim Burton siempre estimula nuestra imaginación mientras nos entretiene al mismo tiempo. Su trabajo visionario siempre continuará expandiendo nuestra imaginación, Burton es un creador de mundos, de atmosferas, de fotografias que son ciertamente arte gótico. Este Director ha creado su propio estilo, que no tiene pocos seguidores, personalmente tengo que darle las gracias a Tim Burton por Sweeney Todd, me abrió los ojos a los musicales, nunca me habian gustado y desde Sweeney Todd los veo con otros ojos.

Seguir Leyendo
Publicidad
Haga clic para comentar

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Este sitio usa Akismet para reducir el spam. Aprende cómo se procesan los datos de tus comentarios.

Debates

Las mejores películas sobre apuestas

Las mejores películas sobre apuestas

Las mejores películas sobre apuestas tienen un drama inherente porque, por definición, tratan sobre riesgos. No es divertido ver a alguien ser prudente y cauteloso, pero ver a alguien constantemente arriesgando su bienestar en una esperanza desesperada e irracional es… emocionante.

Las mejores películas sobre apuestas

Afortunadamente, las mejores películas sobre apuestas resultan ser grandes películas por sí solas.

Lucky You (2007)

Hecho en el calor de la locura del Mundial de Poker, el fallecido Curtis Hanson puso fin de inmediato a su fabulosa carrera LA con esta historia en su mayoría trillada de una superestrella del póquer (Eric Bana) con una relación complicada con su padre (Robert Duvall), una estrella aun más grande.

Hemos visto esa historia un millón de veces en un millón de mejores películas deportivas, esto incluso tiene un gran juego al final, pero tanto Bana como Duvall encuentran algo de verdad en sus personajes independientemente.

Ocean’s Eleven (2001)

A menudo, los personajes de películas que juegan se presentan como relatos de advertencia aleccionadores. Nadie se lo dijo a Steven Soderbergh, quien convirtió su remake Rat Pack en una explosión llamativa.

Desde la primera escena en la que los personajes ultramodernos de George Clooney y Brad Pitt se enfrentan en la mesa de juego, está claro que este Ocean’s Eleven irradiará el espíritu elegante y arrogante de las Vegas modernas.

Molly’s Game (2017)

Si te irrita la actitud llamativa y sabelotodo de Aaron Sorkin en sus guiones, ten cuidado: su debut como director es Sorkin en todo su esplendor.

Molly’s Game se basa en las memorias de Molly Bloom, una ex campeona de esquí que cambia de carrera después de un terrible accidente y centra su atención en el mundo del póquer clandestino. Jessica Chastain es una fuerza como Molly, y nos lleva a través de este ecosistema ilegal pero altamente adictivo y lucrativo mientras se convierte en la reina de la organización de juegos de alto riesgo.

Casino (1995)

«En Las Vegas, todos deben vigilar a los demás«. En Casino, De Niro es Ace, un gánster que dirige un casino atestado que está tratando de hacer las cosas «de la manera correcta«, solo para ser socavado por su exaltado amigo (Joe Pesci) y una mujer ambiciosa (Sharon Stone) en la que no debería confiar.

¿Quiere comprender el funcionamiento interno del juego de Las Vegas? El intrincado drama de Martin Scorsese es para ti.

Bugsy (1991)

Bugsy es principalmente un estudio de Bugsy Siegel, un gángster que viaja al desierto, convencido de que ha visto el futuro de la mafia. Espléndido, elegante e inteligente, el drama ganador del Oscar del director Barry Levinson sigue a Siegel en su sueño aparentemente quijotesco de crear una meca de los juegos de azar y los casinos, y Warren Beatty lo interpreta con entusiasmo como un hombre de pasiones.

Mississippi Grind (2015)

Antes de subirse al tren de Marvel, los cineastas de Half Nelson, Anna Boden y Ryan Fleck, crearon este cariñoso juego retro sobre un par de jugadores empedernidos que conducían hacia el sur a un juego de póquer en Nueva Orleans con recompensas potencialmente grandes.

Esta podría ser la mejor actuación de Ryan Reynolds: está fantástico como Curtis y se hace amigo del atribulado Gerry (Ben Mendelsohn). La adicción, la depresión y el arrepentimiento son las señas de identidad de Mississippi Grind, que no intenta ocultar sus deudas con el Hollywood de la década de 1970.

Hard Eight (1996)

La primera película de Paul Thomas Anderson, una expansión de un cortometraje que hizo llamado Coffee & Cigarettes. Y aunque no puede resistir las obras maestras de la PTA, es un debut notable, un estudio de un hombre triste y solitario que ha aprendido a sobrevivir en el inframundo de Las Vegas siendo callado y sin pretensiones hasta que conoce a personas que realmente podrían necesitar su ayuda.

Uncut Gems (2019)

A pesar de toda la merecida discusión sobre el hecho de que el thriller de Josh y Benny Safdie es increíblemente intenso, lo que queda fuera es precisamente por qué es tan estresante. Y eso se debe a que Howard, maravillosamente interpretado por Adam Sandler, es un adicto al juego desesperado que no puede detenerse hasta destruirse a sí mismo por completo. La adicción es algo así.

RELACIONADO — Por qué debes comprar un palomitero

El jugador (1974)

James Toback, quien desde entonces ha sido golpeado con acusaciones de todo tipo de comportamiento problemático, basó su guión en su propia adicción al juego, pero lo bueno de The Gambler, la versión de James Caan de 1974, obviamente, no la de Mark Wahlberg de 2014, es que el personaje principal está menos obsesionado con el juego que con el peligro, incluso la autodestrucción.

Su Axel hace apuestas simplemente para meterse más y más en problemas, incluso argumentando que, para él, la diversión de apostar es perder. Esa es una situación peligrosa para un jugador, por decir lo menos, pero Caan nos vende en la búsqueda desesperada de Axel para la próxima carrera. Axel no está apostando al baloncesto: está jugando a la ruleta rusa.

  • Puedes verla aquí.

Imágenes vía Unsplash: Inesrochaferreira

Seguir Leyendo

Debates

Las 10 mejores películas disponibles en streaming según los fans

Navidad

Las plataformas de streaming cuentan con catálogos inmensos y siempre se están renovando, y aquí en Sexta Butaca le traemos las  películas disponibles en streaming mejor valoradas por los fans este mes. Para ir directo al grano y ver las mejores películas disponibles en este momento, hemos hecho un top 10 de estas producciones de acuerdo con la calificación de los fans en IMDb. ¡Compruébalo por usted mismo!

TE PUEDE INTERESAR: Donde ver las películas que quieras sin morir en el intento

Películas disponibles en streaming mejor valoradas

El Padrino (1972)

películas disponibles en streaming

Ganadora del Oscar a la mejor película, El Padrino es una película clásica. En su historia, Don Vito Corleone es el líder de una «familia» de mafiosos, que ve su negocio tomar un camino indeseado cuando su hijo menor asume sus responsabilidades.

  • Director: Francis Ford Coppola
  • Reparto principal:  Al Pacino, Marlon Brando y Diane Keaton
  • Nota: 9,1
  • Plataforma: Amazon Prime Video

El Patrino: Parte II (1974)

películas disponibles en streaming

Segunda película de la trilogía, El Padrino – Parte II, como su predecesora, está basada en un libro de Mario Puzo. En él, conocemos la historia de Don Corleone hasta su ascenso como mafioso y seguimos las dificultades de su hijo Michael para dirigir el negocio de su padre.

  • Director: Francis Ford Coppola
  • Reparto Principal: Al Pacino, Robert De Niro, Robert Duvall y Diane Keaton
  • Nota: 9,0
  • Plataforma: Amazon Prime Video

La Lista de Schlinder (1993)

Dirigida por Steven Spielberg, La Lista de Schlinder se desarrolla durante la Segunda Guerra Mundial, cuando el industrial Oskar Schindler, un aliado del Partido Nazi, usa su fortuna para ayudar a judíos en campos de concentración y guetos. Estas películas disponibles en streaming sobre la Segunda Guerra Mundial nos dejan una gran enseñanza para no cometer los mismos errores del pasado.

  • Director: Steven Spielberg
  • Reparto principal: Liam Neeson y Ralph Fiennes
  • Nota: 8,9
  • Plataforma: Netflix

El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey (2003)

La última cinta de la franquicia, El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey figura en el Top 30 de las películas más taquilleras de la historia del cine. En la trama, mientras una gran batalla está a punto de estallar, Sam y Frodo están a punto de volverse locos, a pesar de que queda muy poco para completar su misión.

  • Director: Peter Jackson
  • Reparto principal: Elijah Wood, Ian McKellen, Viggo Mortensen y Sean Astin
  • Nota: 8,9
  • Plataforma: Movistar +

El Señor de los Anillos – La Comunidad del Anillo (2001)

películas disponibles en streaming

Primera película de la trilogía, La Comunidad del Anillo está inspirada en el libro del mismo nombre de J.R.R. Tolkien. La historia sigue a Frodo, un hobbit que, ayudado por la Comunidad del Anillo, se enfrenta a la larga y difícil misión de destruir un poderoso anillo que puede caer en las manos equivocadas.

  • Director: Peter Jackson
  • Reparto principal: Elijah Wood, Ian McKellen, Orlando Bloom,  Viggo Mortensen y Sean Astin
  • Nota: 8,8
  • Plataforma: Movistar +

Forrest Gump (1994)

Protagonizada por Tom Hanks, Forrest Gump también es considerada una de las mejores películas de todos los tiempos por los amantes del septimo arte. La producción sigue a un chico de pensamiento lento pero muy cariñoso que se aventura por lugares y momentos históricos de Estados Unidos.

  • Director: Robert Zemeckis
  • Reparto principal: Tom Hanks, Robin Wright, Gary Sinise y Mykelti Williamson
  • Nota: 8,8
  • Plataforma: Apple TV

Origen (2010)

Un éxito de taquilla, Origen trata sobre un ladrón que roba información del subconsciente de las personas durante los sueños. El problema es que para volver a ver a sus hijos, ahora necesita hacer lo contrario: plantar una idea en la mente del hijo de un magnate. En mi opinión personal es una de las mejores películas disponibles en streaming que puedes ver, es una granada mental como todas las cintas de Christopher Nolan.

  • Director: Christopher Nolan
  • Reparto principal: Leonardo DiCaprio, Joseph Gordon-Levitt, Tom Hardy, Ellen Page y Marion Cotillard
  • Nota: 8,7
  • Plataforma: Netflix, Amazon Prime Video, HBO, Filmin

El Señor de los Anillos: Las Dos Torres (2002)

películas disponibles en streaming

Secuela de La Comunidad del Anillo, en Las Dos Torres algunas de sus filmaciones fueron realizadas en Nueva Zelanda. En esta función, mientras la Comunidad del Anillo permanece separada, acompañamos a Frodo y Sam en Mount Doom y los otros supervivientes que intentan salvar a los hobbits secuestrados.

  • Director: Peter Jackson
  • Reparto principal: Elijah Wood, Ian McKellen, Liv Tyler,  Viggo Mortensen, Sean Astin y Cate Blanchett
  • Nota: 8,7
  • Plataforma: Movistar +

Matrix (1999)

La primera película de una trilogía, Matrix es un hito entre las producciones de ciencia ficción. En la trama, Neo está plagado de extraños sueños, hasta que descubre que está siendo utilizado por una inteligencia artificial. La gran pregunta es que, quizás, él es el único que puede destruirla.

  • Director: Lana Wachowski y Lilly Wachowski
  • Reparto principal: Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss, Laurence Fishburne y Hugo Weaving
  • Nota: 8,6
  • Plataforma: HBO

Seven: Los Siete Pecados Capitales (1995)

películas disponibles en streaming

Dirigida por David Fincher (Zodiaco), Seven tuvo nominaciones al Oscar y BAFTA. En la historia, dos policías de personalidades bastante diferentes se ven obligados a unir fuerzas para dar caza a un asesino en serie que mata a sus víctimas inspirado por los pecados capitales.

  • Director: David Fincher
  • Reparto principal: Morgan Freeman, Brad Pitt, Kevin Spacey y Gwyneth Paltrow
  • Nota: 8,6
  • Plataforma: Netflix, HBO y Movistar +

Seguir Leyendo

Debates

Análisis de Con La Muerte en los Talones, más que una película de espías

Con La Muerte en los Talones

Hoy les traemos el análisis de Con La Muerte en los Talones, después de haber traído Psicosis y Vértigo del director Alfred Hitchcock. Con La Muerte en los Talones (North by Northwest) es una película de 1959, dirigida por el maestro del suspenso, Alfred Hitchcock, con Cary Grant (en su cuarta colaboración con el director, después de Sospecha, Encadenados y Atrapa a un ladrón) y con Eva Marie Saint, actriz pedida por el director.

Los apasionados del director Alfred Hitchcock, no pueden perderse esta joya del cine, Hitchcock da lugar a una dirección sublime, lindando con la perfección, a través de la cual el concepto de intercambio de identidad, de imposibilidad de el protagonista de demostrar que no es George Kaplan, del amor bueno y malo hacia la misma mujer, una mujer que juega para ambos lados, ya que es una doble agente.

Con La Muerte en los Talones es una película que pasa de lo normal a lo extraordinario

Con La Muerte en los Talones

Cary Grant en la famosa escena en la que intenta escapar del ataque aéreo en los campos de trigo

El suspenso está magistralmente llevado de la mano de Hitchcock, a quien logra dar diferentes facetas, primero con la persecución en los campos de trigo en una secuencia que dura unos 10 minutos, de los cuales la mayoría son solo visuales, es decir, sin diálogo, y la secuencia final con el intento de fuga de los dos protagonistas en el Monte Rushmore es de una delicia visual importante.

Es una película que sigue un camino empinado, como el que emprende el personaje de Cary Grant en la primera de numerosas secuencias de suspenso, comprometiéndose de inmediato con una maniobra al volante para esquivar a la muerte. Hitchcock tarda sólo dos minutos, la partitura de prensa de Bernard Herrmann y los créditos iniciales con vectores animados por Saul Bass, para preparar todo un mundo narrativo donde un simple chasquido de dedos permite pasar de lo normal a lo extraordinario.

Hitchcock confía al encanto y la ironía de Cary Grant la tarea de relajar el suspenso y atenuar la hipérbole de la trama. El actor británico media la improbabilidad de su situación trabajando con atractivo y sarcasmo, malicia y burla,  dedicando sus momentos de relajación al humor brillante y al juego de seducción.

Una película que oscila entre la tensión y la ironía, el suspenso y sensualidad

Con La Muerte en los Talones

Cary Grant como George Kaplan se mete en muchas situaciones de peligro y en las que necesitará de ayuda

En una tensión constante entre la desorientación y la determinación, el cinismo y el romanticismo, asistimos a su evolución de un publicista cínico e inmaduro a un héroe atrevido y enamorado. Después de todo, dentro de esta intriga, lo que más le interesa a Hitchcock no es el aspecto de espionaje «internacional» de la trama, sino la singularidad del camino que lleva a Roger Thornhill a convertirse en George Kaplan.

Thornhill debe convertirse en Kaplan y ponerse en sus zapatos para poder deshacer el enredo, dominar la complejidad de la situación en la que se encontraba a pesar de sí mismo y conquistar a la mujer que ama. Este juego oscila entre la tensión y la ironía, el suspenso y sensualidad, ve su momento central en la famosa secuencia del ataque aéreo contra Thornhill quien creen que es George Kaplan.

Una obra maestra construida sobre la tensión, la puesta en escena es la suma perfecta de todo lo que hace grande a Hitchcock, la técnica compositiva, el ritmo del montaje, la ironía de las miradas de Grant, la sensación de indeterminación ligada a un peligro que puede llegar a cualquier parte. Incluso en medio de los campos de Illinois o un ataque desde el cielo, estos elementos hacen que Con La Muerte en los Talones sea más que una película de espías.

Seguir Leyendo

Trending

Copyright © 2020 Sexta Butaca, todos los derechos reservados.