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Estrenos

¡Primer Teaser Tráiler de Han Solo: Una historia de Star Wars!

¡Por fin! Después de mucho atraso y sufrimiento, nos ha llegado un primer avance de Han Solo: Una historia de Star Wars (o Han Solo a Star Wars’ Story). Pero eso no es todo. Este avance que ha llegado con la Super Bowl de este año, venía con un mensaje: Mañana. Efectivamente: ha llegado el Tráiler de Han Solo, la nueva película spin-off de la saga de Star Wars. Han Solo llega el 25 de Mayo en nuestros cines. Disfrutad tanto del teaser tráiler como del avance.

Avance y Tráiler de Han Solo: Una película de Star Wars

Con este primer avance ya pudimos ver a los actores protagonistas de esta película: Alden Ehrenreich, Joonas Suotamo, Harrelson, Glover, Emilia Clarke… El avance tiene, efectivamente, muy buena pinta. Después de todos los problemas que ha tenido, incluyendo el cambio de directores y la posterior incorporación de Ron Howard a la dirección, los fans de la saga esperamos esta nueva entrega con cautela. Sin embargo, seamos sinceros… ¿Qué película de Star Wars no ha despertado miedo entre los fans?

El teaser tráiler ha salido en Good Morning America, tal como pasó con el tráiler de Avengers: Infinity War. Pero, ¿qué podemos ver en este Teaser Tráiler de Han Solo? En el avance ya podíamos ver la ambición de Solo: Ser el mejor piloto de la Galaxia. Os dejamos aquí el teáser en castellano.

Ese toque gamberro, ese toque tan Han Solo está muy presente en el Tráiler. Parece que al final no está tan perdido el norte. Aunque hablando de final, os recomiendo no ver el final del Trailer, de una cierta vergüenza ajena.

Ahora que tenemos el Teaser Tráiler de Han Solo, sin duda las ganas de que llegue este 25 de mayo. Durante el día de hoy saldrá, por fin, el tráiler completo. Esta segunda película spin-off de Star Wars ha dado qué hablar. Pero, demosle un voto de confianza. Gracias por visitar La Sexta Butaca. Que la fuerza nos acompañe.

Trailer Han Solo

Curiosidades

Robert Pattinson SÍ es buen actor y tenemos pruebas

Robert Pattinson SÍ es buen actor

Robert Pattinson SÍ es buen actor y estas películas lo demuestran; así que parad un poco con “El prota de Crepúsculo no será un buen Batman”. esta semana estrena The Lighthouse, otra interpretación portentosa, pero en siete películas ya ha demostrado su valía.

Robert Pattinson es buen actor

Así que, hacedme caso, Robert Pattinson SÍ es buen actor y además sabe elegir sus proyectos.


Z, la ciudad perdida

 

En The Lost City of Z, de James Gray , Robert Pattinson asumió un extraño papel secundario como el cabo Henry Costin. Es una actuación discreta y con barba que muestra su talento para decir mucho y a a su vez dice muy poco. En un cuento sobre un explorador británico que busca en el fin del mundo una ciudad perdida que podría no existir, el Henry Costin de Pattinson está atrapado en medio de esta exposición peligrosa y potencialmente infructuosa, y al igual que el personaje que interpretó, tenía que comprometerse a la parte. El actor bajó 35 libras para el papel, lo que demuestra que cambiará su peso y forma drásticamente para desempeñar un papel. Obviamente, eso será algo obligatorio cuando necesite ir al gimnasio para desarrollar sus músculos para Batman.


Damsel

 

En su mayor parte, Robert Pattinson ha elegido prestar sus talentos a dramas serios, a menudo interpretando personajes melancólicos con una conciencia ponderada. Pero el actor también ha demostrado ser excepcionalmente talentoso en una comedia.

Como comentario sobre la masculinidad tóxica, particularmente en un género que hace alarde de la noción de que los tipos duros salvan el día y a la damisela, es un papel que pretende subvertir las expectativas y jugar contra los tópicos. Sin embargo, a pesar de la inteligencia inherente de la premisa, el papel funciona porque Robert Pattinson captura la comicidad necesaria sin sumergirse por completo en la caricatura.


The Rover

 

En el sombrío y sombrío drama distópico australiano The Rover, Robert Pattinson no tuvo una tarea sencilla al tener que actuar junto al gran Guy Pearce durante casi toda la película, en un momento en que la gente aún no estaba dispuesta a tomar en serio al actor. Y afortunadamente, estuvo a la altura de ese desafío, y algo más, con esta película.

En una película que se define por sus pensamientos hoscos sobre el vacío de la vida sobre la destrucción de la humanidad, la actuación de Robert Pattinson está llena de vida. Captura una amplia gama de gestos que muestran una visión temprana de la plena disposición del actor para envolverse en un personaje.


The Childhoof of a Leader

 

En el debut como director de Brady Corbet, The Childhood of a Leader, Robert Pattinson no toma el centro del escenario. En cambio, interpreta el papel de Charles Marker, un amigo de una familia rica que se ha encontrado en un terreno inestable. En una película que muestra el surgimiento de un sociópata diplomático desde una edad temprana, la actuación triste, emocional y vulnerable de Pattinson es un regalo.

A través de una actuación sin palabras que sin embargo captura su intensidad prevista, los amenazantes minutos finales de Robert Pattinson de esta película muestran un lado completamente nuevo del actor que rara vez se había visto antes.


Cosmopolis

 

Basada en la novela homónima de Don DeLillo, Cosmópolis no es el título más conocido o aclamado en el currículum de Robert Pattinson. La película en sí atrajo críticas mixtas, y hay algunas personas que la ven como una película menor del último período del director David Cronenberg. Sin embargo, la película hace que sea más fácil ver a Robert Pattinson en el papel de Bruce Wayne.

A través de los ojos de Eric Packer, multimillonario de 28 años que deambula por Manhattan sin un sentido claro de dirección o propósito mientras pregunta el significado de la vida de los demás, Cosmopolis sigue a Pattinson en un punto de inflexión, tanto para el personaje como para el actor

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Debates

Las 10 mejores películas de Clint Eastwood (como director)

las mejores películas de Clint Eastwood

Un actor icónico y una parte indeleble de la historia de Hollywood y la percepción pública del género western, Clint Eastwood ha logrado tanto detrás de la cámara como él frente a ella. 2020 lo comienza con buen pie, estrenando Richard Jewell “su mejor película desde Million Dollar Baby”, para celebrarlo, traemos las mejores películas de Clint Eastwood como director.

Mejores películas de Clint Eastwood

Sus películas como director han superado los límites, desafiado las expectativas, conquistado la taquilla y ganado numerosos premios.

Echemos un vistazo a las mejores películas de Clint Eastwood.


Cazador blanco, corazón negro

 

Aunque a menudo se piensa en sus westerns sorprendentemente originales o en sus historias reales de los últimos días, Clint Eastwood ha tenido una carrera muy exitosa como director con adaptaciones literarias. El primero de muchos en esta lista es una adaptación de la novela del mismo nombre de Peter Viertel. Gira en torno a un recuento poco velado de las experiencias de Viertel en la realización de la película clásica de John Huston, The African Queen.

El mismo Eastwood interpreta al representante de Huston de la historia, John Wilson, y, aunque siempre es Clint Eastwood en primer lugar, hace un muy buen trabajo al hacerse pasar por el famoso director y sus gestos teatrales.


Mystic River

 

Una adaptación de la novela homónima del renombrado escritor del crimen Dennis Lehane, Mystic River es una película de misterio basada en un grupo de personajes distintos con historias personales muy complejas. La historia se refiere al asesinato de una joven, con tres amigos de la infancia, en diferentes lados de la ley, todos profundamente involucrados en el caso.

Un drama apasionante y emocionante, la película fue nominada a seis premios Oscar en las categorías principales, ganando Mejor Actor por Sean Penn y Mejor Actor Secundario por Tim Robbins.


Los puentes del condado de madison

 

Basado en la novela del mismo nombre de Robert James Waller, The Bridges of Madison County es una película que se toma su tiempo para contar una historia de amor simple y su ritmo sin prisas puede ser su mejor calidad. No es una hazaña en una película con actuaciones carismáticas y convincentes de Eastwood y Meryl Streep.


Million Dollar Baby

 

Eastwood fue nominado al Mejor Actor por su papel como entrenador de boxeo duro pero justo Frankie Dunn en Million Dollar Baby . No ganó, pero las habilidades de dirección de Eastwood fueron completamente reivindicadas con victorias para Hillary Swank por Mejor Actriz, Morgan Freeman por Mejor Actor de Reparto, y para el propio Eastwood Mejor Director y Mejor Película.

Million Dollar Baby es un gran ejemplo de cómo, incluso cuando toma un papel principal, Eastwood puede parecer la presencia menos importante en algunas de sus mejores películas. En cambio, provoca lo mejor de todo el conjunto mientras une a todos sus personajes.


Cartas de Iwo Jima

 

Letters from Iwo Jima presenta la perspectiva japonesa de la lucha por la isla titular. Elimina muchos de los adornos tradicionales de las películas de guerra para un enfoque más revisionista.

En general, tuvo un rendimiento mucho mejor en comparación con Flags of Our Fathers y fue nominado a cuatro premios Oscar, incluyendo Mejor película y Mejor director para Eastwood.


El fuera de la ley

 

El primero de los numerosos westerns de Eastwood en esta lista es un paso importante entre las fases cambiantes de su imagen.

A punto de finalizar la Guerra de Secesión, un grupo de unionistas, liderados por el sádico capitán Terrill, asesina a la familia de un granjero llamado Joseph Wales. Movido por el odio y el deseo de venganza, se une a un grupo de rebeldes. Poco después, finaliza la contienda, el ejército de la Unión ofrece la amnistía a todas las guerrillas y sus compañeros aceptan. La rabia y el dolor siguen vivos dentro de Wales, y no se rendirá tan fácilmente.


El jinete pálido

 

El tercer western de Eastwood como director se parecía mucho al primero. Pale Rider aplicó una gruesa capa de horror inconfundible a los tropos del género occidental para obtener un resultado memorable. Eastwood interpreta a la misteriosa figura del Predicador en el centro de la historia, apareciendo en una pequeña comunidad minera para dispensar justicia violenta a los matones que hostigan a los mineros locales y los codiciosos intereses comerciales que los controlan.


Honkytonk Man

 

Eastwood no es todo drama serio y violencia sangrienta. El mejor valorado de sus esfuerzos en la comedia.

Gran Depresión, años 30. Red Stovall (Clint Eastwood) es un cantante de country alcohólico y sin recursos que se gana la vida cantando en bares cutres y miserables. Su gran sueño es llegar a tocar con el legendario Grand Ole Opry. Así emprende un emotivo viaje con su sobrino (debut cinematográfico de su hijo Kyle Eastwood) que lo lleva desde Oklahoma a Nashville, donde le han concedido una audición.


Sin perdón

 

Dedicado a sus dos grandes colaboradores y mentores cinematográficos, los directores Don Siegel y Sergio Leone, Unforgiven es la culminación tanto de la personalidad estelar de Eastwood del género western.

Aunque sus siguientes películas estarían influenciadas por el género, sería el último western de Eastwood . Actualmente es la última película del género en ganar la Mejor Película, salvo No Country for Old Men de los Coen (si cuenta como un western).

La interpretación de Eastwood del viejo forajido Wiliam Munny le ganaría mucha aclamación, pero la película es recordada principalmente como un triunfo director y finalmente lo ganó como Mejor Director en los Oscar (por primera vez).


Infierno de cobardes

 

Infierno de cobardes fue la segunda película de Eastwood como director y su primer western en ese papel. Al igual que los demás, él tomaría el papel principal. Tanto la extrañeza de la historia semi-sobrenatural como la mpusica a menudo misteriosa de Dee Barton la convierten en un sabor único de western.

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Debates

Las 20 películas más esperadas en 2020

las películas más esperadas en 2020

El año próximo se acerca rápidamente, y los principales estudios de Hollywood ya se están preparando para traer las películas más esperadas en 2020. Algunos de los próximos lanzamientos en el calendario son secuelas muy esperadas, pero eso no es todo lo que esperamos ver: los estudios también han establecido nuevas adaptaciones de propiedades existentes y todo tipo de posibles éxitos de taquilla, haciendo lo que debería ser un año épico en el cine.

Las películas más esperadas en 2020

Nunca es demasiado tarde para repasar las películas más esperadas en 2020.

Las fechas de estrenos están ajustadas a la cartelera norteamericana.

Bad Boys For Life – 17 de enero

Diecisiete años después del lanzamiento de Bad Boys II, el público finalmente obtendráotra secuela. Sony ha dado luz verde a Bad Boys for Life para 17 de enero de 2020, trayendo de vuelta a Will Smith y Martin Lawrence como los detectives Mike Lowrey y Marcus Burnett del Departamento de Policía de Miami, respectivamente. Jerry Bruckheimer ha vuelto a producir el proyecto, que será dirigido por Adil El Arbi y Bilall Fallah.

La esperada secuela, protagonizada por DJ Khaled, Vanessa Hudgens y Jacob Scipio, terminó la filmación en abril de 2019.

Dolittle – 17 de enero

El Dr. Dolittle es un personaje con una historia extraña. El médico que podía hablar con los animales fue creado por el autor Hugh Lofting en cartas escritas a sus hijos desde las trincheras de la Primera Guerra Mundial. Ahora, el buen doctor está regresando a la pantalla grande en la forma de Robert Downey Jr. El elenco de animales está lleno de estrellas que incluye a John Cena, Emma Thompson, Octavia Spencer, Tom Holland, Selena Gomez y Ralph Fiennes.

The Gentlemen – 24 de enero

Si las hazañas cinematográficas de género más recientes de Guy Ritchie (Aladdin , King Arthur: Legend of the Sword) te han hecho cuestionar su atractivo como director, no temas. Ritchie está volviendo a sus raíces con The Gentlemen. La premisa de la película es «un narcotraficante muy británico intenta vender su imperio altamente rentable a una dinastía de multimillonarios de Oklahoma«.

Aves de presa – 7 de febrero

DC y Warner Bros. parecen decididos a aprovechar sus puntos fuertes en 2020. Suicide Squad fue divisiva, por decir lo menos, pero los fanáticos amaron a la Harley Quinn de Margot Robbie… o, al menos, podían ver su potencial. Es por eso que se le ha dado un papel aún más central en una película de Birds of Prey.

The King’s Men – 14 de febrero

Después de una secuela lo suficientemente exitosa que amplió el alcance y aumentó las apuestas de su predecesor, la serie Kingsman se está convirtiendo en lo que toda propiedad de acción sueña: una franquicia completa. El director Matthew Vaughn no solo tiene otra secuela en mente para los personajes de Taron Egerton y Colin Firth, sino que también prevé un spin-off, una serie de televisión y una precuela. La precuela llegará a continuación, programada (después de algunos cambios en el calendario de Fox) para el Día de San Valentín de 2020.

El hombre invisible – 28 de febrero

Hace unos años, Universal se propuso lanzar el Universo Oscur , una franquicia interconectada que traería de vuelta a los adorados monstruos antiguos del estudio. Se lanzó oficialmente con The Mummy de 2017, pero después de que la película fracasara en la taquilla, Universal decidió que era hora de reevaluar sus planes. Peter Cramer, presidente de producción de Universal, le dijo a Variety a principios de 2019 que el estudio tomaría «un enfoque más individualizado» para sus películas de monstruos.

Eso nos lleva a The Invisible Man , que llegará a los cines el 13 de marzo de 2020. La adaptación de HG Wells se centra en un científico óptico que no puede revertir un procedimiento que lo hace invisible.

Un lugar tranquilo 2 – 20 de marzo

En 2018, A Quiet Place tomó a Hollywood por sorpresa, convirtiendo un modesto presupuesto de $17 millones en un éxito de taquilla que recaudó $350 millones en todo el mundo. También es una de las películas de terror más aclamadas en los últimos años. Por lo tanto, no es de extrañar que Paramount Pictures quiera capitalizar con una secuela. El 20 de marzo de 2020, A Quiet Place 2 llegará a los cines.

Mulan – 27 de marzo

Disney está listo para convertir otra de sus películas animadas más populares en una epopeya de acción real en 2020, presentando una versión actualizada de Mulan. La película, que inicialmente se estrenará en 2018 pero luego se retrasó , será dirigida por Niki Caro de The Zookeeper’s Wife, basada en un guión de Rick Jaffa y Amanda Silver (Jurassic World).

No time to die – 8 de abril

Después de varios contratiempos de desarrollo, incluido el regreso incierto de Daniel Craig a la franquicia después de Spectre de 2015 , la última película de Bond finalmente se estrenará el 8 de abril. A finales de 2018, el director original de la película, Danny Boyle, abandonó el proyecto debido a una disputa del guión. Solo un mes después, Cary Fukunaga de True Detective. Si bien No Time to Die marcará oficialmente la película final de Craig como James Bond, presentará un nuevo 007 a la franquicia. Otra de las películas más esperadas en 2020.

Black Widow – 1 de mayo

Cronológicamente, Black Widow tendrá lugar entre las películas Captain America: Civil War y Avengers: Infinity War. En lo que respecta a la trama, los detalles específicos aún se mantienen en secreto, pero según su elenco, la película será una especie de desviación de otras propiedades de Marvel. David Harbour y Rachel Weisz conforman el elenco principal.

Fast & Furious 9 – 22 de mayo

Los espectadores tendrán que esperar un año más para Fast & Furious 9. Aunque no sabemos mucho sobre el próximo rumbo de la saga, la presión para seguir subiendo las apuestas debería significar que encontrará una manera de ser aún más épico que las entregas anteriores .

La película Bob Esponja – 22 de mayo

2019 marca el vigésimo aniversario del debut de la serie en Nickelodeon, y en ese tiempo el pequeño hombre amarillo ha protagonizado 244 episodios, un musical de Broadway y dos largometrajes (sin mencionar algunas atracciones de parques temáticos y un océano de mercancías). La película Bob Esponja de 2015 fue un éxito particula, ahora es momento de echarle un vistazo a la secuela.

Wonder Woman 1984 – 5 de junio

Wonder Woman de 2017 es la película más aclamada por la crítica de DC Extended Universe por un amplio margen. Tiene sentido, entonces, que la encarnación de Gal Gadot como la guerrera amazónica esté regresando rápidamente a la pantalla grande. Wonder Woman 1984 verá el retorno de Gadot, Chris Pine, Robin Wright y la directora Patty Jenkins. La ex estrella de SNL Kristen Wiig se une a la refriega como la villana Cheetah, enfrentándose con Diana en la Unión Soviética.

Top Gun: Maverick – 26 de junio

El director Joseph Kosinski hizo su debut en el cine con TRON: Legacy de 2010 , una secuela de una generación que ni siquiera había nacido cuando se hizo su predecesor. Ahora, está listo para hacerlo nuevamente con Top Gun: Maverick. Al igual que Creed , la nueva película encontrará al héroe de la película original tomando al hijo de su amigo caído bajo su ala.

Free Guy – 3 de julio

A mediados del verano de 2020 llegará Free Guy , una comedia de acción dirigida por Shawn Levy de Stranger Things y protagonizada por Ryan Reynolds, quien podría ser el único actor que interprete dos veces al mismo personaje con resultados completamente opuestos. Free Guy cuenta la historia de Guy (Reynolds), un cajero de banco que descubre que él es, de hecho, un personaje de fondo en un videojuego brutal y violento. La película también está protagonizada por Taika Waititi, Jodie Comer y Joe Keery y está escrita por Matt Leiberman y Zak Penn.

Tenet – 17 de julio

Actualmente, se sabe muy poco sobre la próxima «épica de acción que gira en torno al mundo del espionaje internacional» de Christopher Nolan, Tenet , una de las películas más esperadas en 2020, que se lanzará el 17 de julio de 2020. Sabemos que se perfila como una producción costosa, con un presupuesto, según los informes, de unos $ 225 millones. Además de eso, Tenet se mostrará en IMAX , así que espera grandes cosas, literalmente.

Jungle Cruise – 24 de julio

Disney tiene una larga historia de adaptar sus atracciones de parques temáticos a películas de gran éxito: Piratas del Caribe convirtió un paseo en bote de 15 minutos en una franquicia cinematográfica que abarca cinco películas y, pronto, un reboot. Por supuesto, lo lógico sería que la compañía quisiera ampliar sus oportunidades de franquicias para ir al cine antes de que las cosas cambien por completo y los parques de Disney estén compuestos únicamente por atracciones basadas en películas. El paseo en Jungle Cruise es uno de los favoritos para los visitantes cansados del parque que buscan descansar y escuchar chistes baratos durante diez minutos. La adaptación parece una mezcla entre Indiana Jones y la mencionada Piratas del Caribe.

The Conjuring 3 – 11 de septiembre

Justo antes de que llegue Halloween 2020, recibiremos la tercera entrega de la serie emblemática de el universo de Conjuro y la continuación oficial de la historia de Warrens. Patrick Wilson y Vera Farmiga volverán a interpretar sus papeles de Ed y Lorraine Warren, aunque James Wan, que estaba detrás de la cámara para The Conjuring y The Conjuring 2 , esta vez se desempeña como director, ya que está ocupado con otros proyectos . Sin embargo, todavía está a bordo como productor, con el director de The Curse of La Llorona, Michael Chaves, tomando el timón.

Eternals – 6 de noviembre

Eternals cuenta con un elenco de estrellas, que incluye a Angelina Jolie, Richard Madden, Kumail Nanjiani y Salma Hayek. Está dirigida por Chloé Zhao, cuyas dos películas anteriores, Songs My Brother Taught Me de 2015 y The Rider de 2017, recibieron elogios de la crítica: The Rider fue nominada por los Independent Spirit Awards a Mejor película y Mejor director. Será emocionante ver lo que un cineasta con una visión tan única e íntima traerá al extenso cosmos de Marvel.

Dune – 18 de diciembre

La novela de 1965 de Frank Herbert, Dune, ha tenido una gran influencia en el mundo de la ciencia ficción, por lo que probablemente los cineastas han estado tratando de llevar el universo de Herbert a la pantalla durante décadas. El ambicioso pero abandonado intento del director de vanguardia Alejandro Jodorowsky en los años 70 fue tan legendario que finalmente se convirtió en el tema de un exitoso documental . David Lynch dirigió una exitosa versión de Dune en 1984, pero aunque la película tiene algo de culto, muchos (incluido el propio Lynch) la encontraron insatisfactoria. Es momento de ver que tiene para ofrecer el director de Arrival y Blade Runner 2049. sin duda una de las las películas más esperadas en 2020.

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