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Curiosidades

Videojuegos a la gran pantalla – Las adaptaciones que están por llegar

Minecraft Uncharted Portal Super Mario Witcher Pikachu Movies Peliculas

Es un dicho que las adaptaciones de videojuegos al cine nunca han dado en el clavo. Teniendo un historial de adaptaciones con una calidad tirando a mediocre, muchos han perdido la fe en ellas. E incluso se habla de una «maldición» ligada al medio. Pero Hollywood no ha tirado la toalla. Si se han podido realizar films espléndidos sobre una atracción de piratas caribeños o de figuritas de Lego, ¿por qué no un videojuego?

Tomb Raider, la nueva cinta protagonizada por Alicia Vikander, es un film entretenido y muy fiel a su fuente original. Sin duda es un buen comienzo para empezar a ver adaptaciones que puedan sacar partido a los más de cuarenta años de historia de los videojuegos.

«La Roca y la Bestia»

El 13 de Abril se avecina el estreno de Rampage , película que se basa en el clásico juego arcade desarrollado por Midway. La premisa del juego era controlar a gigantescos monstruos destruyendo ciudades y sobreviviendo al ataque del ejército.

La película dirigida por Brad Peyton, tiene por premisa a un musculado primatólogo que cuida de un gorila albino llamado George. Este gorila junto con un lobo y un cocodrilo mutan hasta convertirse en criaturas gigantes y usan Norteamérica como campo de batalla. Obviamente la película da lo que ofrece: ver animales mutantes dándose mecos como panes.

Y quién mejor para estar en medio de esos mecos, que nuestro carismático Dwayne ‘The Rock’ Johnson siendo el protagonista y apaciguador de sendas bestias. Parece que Dwayne Johnson después de protagonizar un truño como era Doom, basado en otro popular videojuego, quiere redimirse y darnos buena acción palomitera.

Nosotros queremos a The Rock, él lo sabe y nos lo demuestra regalándonos lo que queremos ver en Rampage: Un loco, bronceado, tatuado y musculoso enfrentándose a rabiosos titanes y corriendo por su *#¨%!  vida.

Aparte de Rampage, otros proyectos que ya están en desarrollo pretenden romper el estigma de las películas basadas en videojuegos. ¿Lo conseguirán?

UNCHARTED

EL JUEGO

Uncharted es una famosa saga de acción creada por Naughty Dog en el que encarnamos al aventurero Nathan Drake. Viajando por diversos y exóticos parajes, el cazatesoros Nathan Drake es acompañado por su socio Víctor Sullivan y la periodista Elena Fisher. Los videojuegos tienen un corte cinematográfico en el que la exploración,las explosiones, los tiroteos y los tesoros legendarios son espectaculares. Todo esto unido con la atractiva personalidad de sus personajes hacen que sea una experiencia única en el jugador.

EL FILM

Aunque en el juego Nathan Drake tenga la apariencia de un treintañero, la historia de la película será una precuela para contar sus orígenes. En esta ocasión veremos una joven versión de Nathan Drake interpretada por Tom Holland. El actor muestra pasión por el proyecto y está jugando a los juegos para prepararse el papel.

Como se pudo ver en la tercera entrega de la franquicia, Sony Pictures pretende mostrar los inicios del personaje junto con Victor Sullivan (al que suena muy fuerte Bryan Cranston en el papel).

Shawn Levy, director de Noche en el Museo y Stranger Things, dirigirá la cinta y
Charles Roven (Wonder WomanThe Dark Knight) hace de productor. El guión de Uncharted, redactado por última vez por Joe Carnahan después de David Guggenheim y Eric Warren Singer, pasa a manos de Rafe Judkins, quién es principalmente conocido por su trabajo en la televisión (Agentes de SHIELD,Chuck y My Own Worst Enemy).

MINECRAFT

EL JUEGO

El juego indie creado por Notch, que se estrenó en 2009, alcanzó una gran popularidad en internet. Minecraft permite a los jugadores crear sus propios avatares e interactuar en un mundo formado por cubos. En el modo supervivencia además de construir todo lo inimaginable, el jugador deberá luchar contra toda clase de monstruos nocturnos. 

EL FILM

La película Minecraft de Warner Bros fue dada luz verde después del éxito de La Lego Película.  Se sabe va a estar dirigida por Rob McElhenney (Colgados en Filadelfia) y protagonizada por Steve Carell (The Office). Según informa Variety,el guión cuenta con un último borrador a cargo de Jason Fuchs (Wonder Woman). Oficialmente está programada para el 24 de Mayo de 2019 coincidiendo en taquilla con Vengadores 4.

DETECTIVE PIKACHU

Pikachu Pokemon Nintendo

EL JUEGO

Detective Pikachu está basado en la popular franquicia de Pokémon. Este juego de Nintendo cuenta la historia de Tim Goodman, un estudiante universitario de 18 años con un marcado sentido de la justicia, que formará una inesperada alianza con un Pikachu parlante. El detectivesco dúo deberán seguir las pistas para desentrañar los muchos misterios de Ryme City al más puro estilo de Sherlock Holmes.

EL FILM

Mezcla de live action y cgi , la cinta de Universal se encuentra en fase de rodaje en Londres. Bajo la batuta del director de PesadillasRob Letterman, la adaptación cuenta con Ryan Reynolds como el mismísimo Detective Pikachu. Justice Smith (The Get Down) al que podremos ver próximamente en Jurassic World: El Reíno Caído, interpreta a Tim Goodman, el compañero de Pikachu. Kathryn Newton (Big Little Lies) es Lucy, una reportera de investigación cuyo pokémon es un PsyduckMientras que Ken Watanabe (Inception) hace el papel del Detective Yoshida. Les acompañan además Bill Nighy (Love Actually) y la cantante Rita Ora (50 Sombras de Grey). El guión está escrito por Alex Hirsch, creador de Gravity Falls y Nicole Perlman (Guardianes de la Galaxia).

La fecha de estreno es el 10 de Mayo de 2019.

PORTAL

EL JUEGO

Portal es un videojuego de puzzles en primera persona que nos sitúa en las instalaciones tecnológicas de Aperture Science. Allí nos despertamos y avanzamos por el complejo usando una pistola de portales. Una inteligencia artificial llamada GLaDOS nos desafiara a cometer una serie de pruebas donde la ciencia puede ser nuestro gran enemigo o aliado.  El misterio que rodea a Aperture Science, la llamativa tecnología, así como el carisma de GLaDOS son grandes alicientes para crear una trama con el mismo gancho que la serie Westworld.

EL FILM

La compañía Valve (creadora de Half Life y Portal) y  Bad Robot (productora de J.J. Abrams ) unieron fuerzas para empezar a desarrollar proyectos basados en los universos de Half Life y Portal.

Como anécdota Dan Trachtenberg que trabajó con Bad Robot en 10 Cloverfield Lane es responsable del cortometraje Portal: No Escape. Probablemente Trachtenberg sea un firme candidato para dirigir un futuro film producido por J.J. Abrams.

Desde entonces, no ha habido ninguna novedad sobre los proyectos, aunque en 2016, Abrams reveló al portal IGN  que «próximamente» tendremos noticias sobre Portal.

FIVE NIGHTS AT FREDDY’S

Videojuegos

EL JUEGO

Un guardia de seguridad llamado Mike Schmidt empieza un trabajo nocturno en la pizzería Freddy Fazbear’s, donde se rumorea que unos muñecos animatrónicos caminan por la noche a sus anchas.El objetivo es sobrevivir durante toda la noche sin ser atacado por ninguno de los personajes.

EL FILM

De momento se sabe que el guionista de Gremlins y director de Harry Potter ,Chris Columbus,  hará sus labores como director, productor y guionista del film. La productora Blumhouse, la responsable de películas de terror como Insidious o Get Out, se encargará del proyecto.

Chris Columbus

Super Mario Bros Movie pelicula

EL JUEGO

 Super Mario Bros creado en 1985 es la franquicia insignia de Nintendo. Mario, un fontanero residente en el Reino Champiñón, escucha las llamadas de socorro de la Princesa Peach, y junto a su hermano Luigi se dispone a rescatarla. Para ello tendrá que saltar plataformas, sortear enemigos tales como Goombas o Koopas y confiar en el poder de los hongos.

EL FILM

Si la trama del juego ya de por si os suena alucinógena, no querais saber como fue la del film que protagonizó Bob Hoskins en 1993.

En Febrero de este año Universal y Nintendo firmaron un acuerdo para producir una cinta animada del famoso fontanero. Se encargará de ello Illumination Entertainment la misma responsable de Gru, mi villano Favorito o Mascotas. La cinta, sin fecha de estreno prevista, será co-producida por Shigeru Miyamoto,creador de los icónicos personajes de Nintendo, junto con el jefe de Illumination Entertainment, Chris Meledandri.

THE WITCHER

EL JUEGO

Basado en la saga de Geralt de Rivia escrita por Andrzej Sapkowski, es un popular videojuego de rol y fantasía medieval. En él manejamos a Geralt, un brujo con poderes sobrenaturales que se dedica a cazar monstruos a sueldo en un mundo donde a menudo los humanos demuestran ser peores que las bestias

LA SERIE

Netflix se encargará de trasladar el universo del juego en formato de serie. La popular plataforma de streaming cuenta con el propio Sapkowski como consultor creativo de la serie. El guión firmado por  Lauren Schmidt Hissrich (Daredevil, The Defenders) promete trasladar fielmente la crudeza del mundo de las novelas así como sus carismáticos personajes. Actualmente el guión de episodio piloto está listo para revisión, según asegura la guionista.

LIFE IS STRANGE

Life is strange

EL JUEGO

Life is Strange, el videojuego galardonado con un premio Peabody, sigue la historia de Max Caulfield, una estudiante de fotografía que descubre que es capaz de retroceder en el tiempo al salvar a su mejor amiga, Chloe Price.
Juntas comienzan a investigar la misteriosa desaparición de otra estudiante, Rachel Amber, y pronto descubren el lado más oscuro de Arcadia Bay. Max deberá aprender cuanto antes que cambiar el pasado a veces puede traer consecuencias desastrosas en el futuro. El juego cuenta con una maravillosa banda sonora y personajes inolvidables.

LA SERIE

Square Enix y DONTNOD coinciden en que Life Is Strange se presta perfectamente a ser una serie de acción real para plataformas digitales. Legendary Digital Studios manejará este proyecto, que será desarrollado por Dmitri Johnson y Jan Devons de parte de dj2 Entertainment.

dj2 Entertainment además promete dar mucho que hablar en cuanto a adaptaciones de videojuegos. La productora tiene proyectos como Sonic, Little Nightmares, Ruiner, We Happy Few o Sleeping Dogs como futuras adaptaciones.

SONIC THE HEDGEHOG

EL JUEGO

La serie comenzó en 1991 con Sonic the Hedgehog para la Mega Drive. El juego es un plataformas 2-D en el que controlamos a Sonic, un azul y veloz erizo. Sonic recorre a gran velocidad los niveles recogiendo aros dorados y enfrentándose a su enemigo, el Dr Robotnik.

EL FILM

Paramount Pictures y dj2 Entertainment son los encargados de llevar la famosa franquicia de videojuegos de Sega a la gran pantalla. Dmitri Johnson y Dan Jevons de  junto con Neal Moritz (Fast & Furious) están coproduciendo la película del erizo que mezclará liveaction con CGI . Tim Miller (Deadpool) es productor ejecutivo, mientras que su colaborador de Blur Studio, Jeff Fowler, hará su debut como director. El proyecto tiene estimado estrenarse en 2019.

PERSONA5: THE ANIMATION

La serie basada en la quinta entrega de la saga Persona (la sexta en total) llega a Japón este Abril de 2018. Persona 5: The animation seguirá de cerca la historia del videojuego. El protagonista, llamado en el anime Ren Amamiya, junto a sus compañeros «limpiarán» la sociedad como los «Phantom Thieves of Hearts», salvando así a personas de su corrupción.

El videojuego estrenado en 2017 ha sido calificado como uno de los mejores RPG del momento, premiado como el mejor juego de rol en The Game Awards 2017 y con una puntuación de 93/100 en Metacritic.

¿Qué opinas de estas adaptaciones? ¿Tienes muchas ganas de ver tu juego favorito convertido en película? Estad atentos a más información de traca, como siempre en La Sexta Butaca.

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Curiosidades

Curiosidades sobre Hulk (MCU) que desconoces… o no

curiosidades sobre Hulk

Esta cuarentena se me antojó revisionar todo el MCU y por eso tuve la idea de ir posteando algunos hechos de los personajes más famosos. Primero, estaba el exitoso Iron Man, que dio a luz el aspecto del universo compartido de las películas de Marvel. Luego, solo unos meses más tarde, apareció The Incredible Hulk, así que hoy corresponde hablar de algunas curiosidades sobre Hulk.

Hulk se convirtió en uno de los cinco pilares principales de los Vengadores, junto al Capitán América, Iron Man, la Viuda Negra y Thor.

Curiosidades sobre Hulk

Desde entonces, Bruce Banner y su alter ego Hulk han pasado por muchas cosas. Hoy, vamos a enumerar algunas curiosidades sobre Hulk.

1

Trató de terminar con todo

La escena de apertura original de The Incredible Hulk de 2008 fue bastante diferente de la que aparece en el corte teatral de la película. En el lanzamiento de la película en versión digital, una escena de apertura alternativa representaba a Bruce Banner (entonces interpretado por Edward Norton) en el medio del Ártico, con una pistola en la mano.

Banner luego giró el arma contra sí mismo, tratando de poner fin a su condición de Hulk. Sin embargo, el estrés de la situación solo despertó a Hulk, y Banner sobrevivió a la prueba. Si bien la escena no está en la película, Banner hace referencia a ella en The Avengers de 2012, cuando dice que intentó dispararse solo para que Hulk escupiera la bala.

Con Hulk, siempre

2

Experimentó en sí mismo

En los cómics originales, Bruce Banner se transformó en Hulk después de que se apresuró a salvar a un joven de las consecuencias de una prueba nuclear. Sin embargo, en el MCU, su historia de origen es un poco diferente. De hecho, Banner era en realidad un científico que intentó replicar el suero de súper soldado que hizo el Capitán América.

3

Más enojado, más fuerte

The Incredible Hulk puede no ser la película a la que más hace referencia el MCU, pero en realidad hay mucha información sobre Hulk que se puede encontrar allí. Uno de los hechos más importantes sobre él, y uno que no se menciona a menudo en el MCU (aunque es muy conocido en los cómics), es que los poderes de Hulk apenas se pueden contener o cuantificar.

Eso se debe a que cuanto más enojado está Hulk, más fuerte se vuelve. Lo hemos visto desatar su ira sobre todo y sobre todos, pero, como vimos en su confrontación con Abominación, Hulk es realmente más fuerte que cualquier rival: solo necesita enojarse lo suficiente.

4

Fue manipulado por Loki (como en los comics)

En el primer cómic de Avengers, el equipo de superhéroes se reunió para detener a Hulk. El gigante de jade estaba arrasando incontrolablemente y Thor, Iron Man, Ant-Man y Wasp se unieron para detenerlo. Sin embargo, Hulk no estaba en su sano juicio: estaba controlado por Loki, el malvado hermano de Thor.

En The Avengers de 2012 , la película en realidad rindió homenaje a la primera historia de Avengers al hacer que Loki manipulara una vez más a Banner para que se convirtiera en Hulk a bordo del Hellicarrier. El ataque de Hulk puede no haber unido a los Vengadores, pero ayudó a verlos obtener algo de tracción como equipo.

Mira tu, qué top

5

No fue reclutado para estar en los Vengadores

La escena final de The Incredible Hulk presenta a Tony Stark reuniéndose con el general Ross para ayudarlo a encontrar una solución para el problema de Hulk. Aquí es donde Stark menciona que están formando un equipo, nuestra primera pista sobre los Vengadores que se unen en la pantalla grande.

Sin embargo, más tarde nos enteraríamos, en el cortometraje The Consultant, de una sola toma, que Stark nunca estaba hablando de Hulk. De hecho, el Consejo de Seguridad Mundial deseaba que Abomination estuviera en el equipo, no en Hulk.

6

Creó la armadura hulkbuster

El Hulkbuster es un traje masivo usado por Tony Stark con el simple objetivo de derribar a Hulk. El diseño de esta armadura especial no tiene paralelo, desde su gran tamaño hasta la tecnología que le permite reemplazar piezas rotas. Es fácil pasarlo por alto a primera vista, pero el invento no es solo de Tony Stark.

En Avengers: Age of Ultron, una conversación entre Bruce Banner y Stark revela que Banner realmente ayudó a Tony a diseñar el Hulkbuster. Esto tiene mucho sentido, porque el conocimiento de Banner de Hulk es crucial. Además de eso, como científico, probablemente tenga algunas ideas sobre cómo detenerse gracias a la tecnología avanzada de Stark.

¡¿No se te antojan para tu colección?!

7

Fue objetivo de Hydra

Bruce Banner y su alter ego Hulk son conocidos en todo el mundo, y se los considera uno de los individuos mejorados más peligrosos y poderosos del planeta. Por esa razón, incluso una organización súper secreta malvada puede reconocer cuántos problemas sería Hulk para sus nefastos planes.

En Captain America: The Winter Soldier, nos enteramos de que Hydra, que ha estado creciendo en secreto dentro de las filas de SHIELD, planea conquistar el mundo gracias al algoritmo de Arnim Zola y a los Hellicarriers Insight. De hecho, nos damos cuenta, gracias al agente Sitcoat, que Bruce Banner es uno de sus objetivos.

8

Otra de las curiosidades sobre Hulk es que…

Le tiene miedo a Banner

Bruce Banner es un personaje constantemente aterrorizado por el poder dentro de sí mismo. Tiene que mantener sus emociones bajo control en todo momento, solo para mantener a raya al monstruo dentro de él. Él sabe de lo que Hulk es capaz, y sabe la destrucción que puede dejar atrás. Pero el caso es el mismo para Hulk.

Hulk es el poder personificado. Recíprocamente, le tiene miedo al insignificante Banner. Así como Banner no desea transformarse en un monstruo de ira todopoderoso, Hulk no desea transformarse en una forma humana débil donde simplemente está atrapado. Hay una dualidad de personalidades en juego en el mismo cuerpo, y ambos todavía tienen que encontrar un terreno común para trabajar juntos.

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Curiosidades

Curiosidades sobre Iron Man que amamos 3000 (MCU)

curiosidades sobre Iron Man

Que la cuarentena no os deprima, chicos. Aquí hay algunas curiosidades sobre Iron Man, de toda la trilogía protagonizada por Robert Downey Jr. Tony Stark es posiblemente el personaje más importante del MCU. Iron Man de 2008 inició la franquicia y obtuvo una secuela independiente que construyó el universo más amplio mucho antes de que los héroes más poderosos de la Tierra se hubieran reunido.

Esto significó que Iron Man fue el primer personaje en completar su trilogía en solitario, terminando solo un año después del lanzamiento de la primera película de Avengers. Pero hay muchas más curiosidades sobre Iron Man.

Curiosidades sobre Iron Man

Crear un universo cinemático desde cero no es tarea fácil, así que aquí hay curiosidades sobre Iron Man que amamos 3.000.

1

La mayor parte del diálogo en Iron Man fue improvisado

Dado que el objetivo principal de la preproducción de Iron Man era determinar qué escenas serían necesarias para la trama, el guión real no estaba completo cuando comenzaron a filmarse. Los cineastas sabían todos los ritmos que necesitaban para tocar en cada escena, por lo que simplemente dejaron que los actores jugaran con ello.

Robert Downey, Jr. fue el más rápido con sus líneas y, a menudo, pidió varias tomas para probar cosas nuevas. Gwyneth Paltrow, por otro lado, luchó para igualar la energía de Downey con una respuesta rápida.


¿acaso estas camisetas no es tan geniales?

2

Robert Downey, Jr. presionó para que Gwyneth Paltrow tuviera escenas de acción en Iron Man 3

El guión original de Iron Man 3 presentaba a Pepper Potts en otra situación de damisela en apuros, que Tony Stark tenía que salvar. Robert Downey, Jr. presionó para que Gwyneth Paltrow finalmente tuviera algunas escenas de acción en la película, y el productor Kevin Feige estuvo de acuerdo. Pepper sigue siendo una damisela en apuros en el tercer acto, pero debido a su infección de Extremis, también aparece en el último segundo para salvar a Tony y destruir a Killian. Feige dijo que esto era para mantener el escepticismo de la audiencia sobre si Pepper estaba en peligro o si ella era realmente la salvadora de Tony. Al final, ella es una especie de ambos.

3

Mickey Rourke pagó personalmente por los dientes de oro y el pájaro mascota de Ivan Vanko

Cuando fue elegido para interpretar a Ivan Vanko, también conocido como el villano Whiplash, en Iron Man 2, a Mickey Rourke se le ocurrió la mayoría de las características de Vanko. Aunque su acento ruso es inestable en el mejor de los casos, resulta que en realidad fue idea del propio actor hacerlo.

También fue su idea que Vanko tuviera dientes chapados en oro y una cacatúa como mascota sin la cual no iría a ningún lado, y Rourke incluso pagó los dientes de oro y el pájaro de su propio bolsillo, a pesar de que Iron Man 2 tubo el generoso presupuesto de producción de $ 200 millones.


¿Qué tal una sudadera?

4

Paul Bettany grabó todas sus líneas para Iron Man en dos horas

Paul Bettany grabó todas sus líneas como JARVIS para la primera película de Iron Man en solo dos horas. El actor luego diría que se sintió como un robo, porque obtuvo mucho dinero por dos horas de trabajo y luego se fue de vacaciones con su esposa, Jennifer Connelly. Bettany ni siquiera vio Iron Man, no le dio mucha importancia. Por supuesto, su papel se expandiría significativamente más adelante en la franquicia, especialmente cuando JARVIS se convirtió en la Visión y requirió la presencia física de Bettany para interpretarlo.

5

Marvel rechazó a una villana en Iron Man 3

Ike Perlmutter, quien solía dirigir Marvel antes de que Kevin Feige se volviera loco e hiciera un trabajo mucho mejor en su posición, eliminó a una villana de los primeros borradores de Iron Man 3 de Shane Black, porque creía que los niños no comprarían una figura de acción de mujer. Entonces, el personaje de Rebecca Hall fue reducido al punto en que ni siquiera tenía sentido por qué estaba allí, y el personaje Killian de Guy Pearce se expandió para convertirse en «el verdadero mandarín».

Vale la pena señalar que Perlmutter se negó a hacer Black Panther y Captain Marvel cuando estaba a cargo, por lo que no es un tipo muy progresista. Y Marvel ni siquiera terminó haciendo una figura de acción de Killian.


¿Qué tal unos accesorios en honor a nuestro héroe?

6

Scarlett Johansson quería interpretar a Black Widow tanto que se tiñó el pelo antes de ser elegida

Aparentemente, Scarlett Johansson estaba tan ansiosa por interpretar a Natasha Romanoff en el MCU, comenzando con una aparición secundaria en Iron Man 2, que se tiñó el pelo de rojo para el papel antes de que incluso la hubieran elegido. El color y el estilo del cabello de Natasha cambiarían mucho en los próximos nueve años. Permaneció rojo a través de The Avengers, luego adquirió un tono más claro en Captain America: The Winter Soldier, y finalmente, en Avengers: Infinity War , cambió de color por completo, a rubio. En Avengers: Endgame, obtuvo reflejos rojos en su cabello rubio (principalmente para vender el salto de cinco años ).

7

Robert Downey, Jr. improvisó su línea «Yo Soy Iron Man»

Es ampliamente conocido que Robert Downey, Jr. improvisó su línea «Yo soy Iron Man» desde el final de ña película. A los extras en la conferencia de prensa se les dijo que era una secuencia soñada para evitar que salieran los spoilers. Kevin Feige permitió el corte final y cambió drásticamente la película que habían planeado.

Podría decirse que mejoró la película. Introdujo el ego de Tony Stark como un obstáculo para las intenciones de secreto de Nick Fury. Feige también acredita el momento para que el MCU elimine las identidades secretas. Solo Spider-Man esconde su identidad.


¿No te apetece engordar la colección?

8

El primer corte de Iron Man 3 fue de 3 horas y 15 minutos

El corte de Shane Black de Iron Man 3 registró un enorme tiempo de ejecución de 3 horas y 15 minutos. El corte final se redujo a 2 horas y 10 minutos, por lo que se eliminó mucho. Black tuvo que eliminar una tonelada de elementos de la trama, incluido un montaje inicial de flashbacks de la juventud de Tony Stark. En un momento, consideró saltar directamente a la acción y abrir con Tony aterrizando en Tennessee. Otra idea era mostrar a Tony limpiando un montón de minas terrestres con el logotipo de Stark Industries, para preparar metafóricamente a la audiencia para los desarrollos explosivos de la trama de la película.

9

Marvel interfirió constantemente durante la fabricación de Iron Man 2

Mientras Jon Favreau estaba haciendo Iron Man 2, se enfrentó a la interferencia constante de sus señores corporativos en Marvel Studios. Esto es bastante obvio por cómo se reproduce la película: parece mucho más interesado en configurar un MCU más amplio que contar su propia historia.

Marvel obligó a Favreau a reescribir gran parte del guión mientras todavía estaba filmando, para que pudieran incluir más en la trama secundaria que involucra las operaciones de SHIELD en preparación para The Avengers. Esto se volvió tan agotador que llevó a Favreau a rechazar la oportunidad de dirigir Iron Man 3 un par de años después.


¿O unos funkos alusivos a Iron Man?

10

Robert Downey, Jr. Tenía una extraña razón para promocionar Burger King

La última de las curiosidades sobre Iron Man quizás es la más rara de todas. Cuando regresa de Afganistán en la primera película de Iron Man, Tony Stark pide una conferencia de prensa y una hamburguesa. A continuación, se lo ve dando la conferencia de prensa con un sándwich de Burger King en la mano. Como resultado, Robert Downey, Jr. tenía una extraña razón para promocionar Burger King. En una entrevista con la revista Empire, Downey afirmó que Burger King es responsable de “limpiarlo”. Estaba sentado en su automóvil, que estaba lleno de drogas, y comió una hamburguesa que era tan repugnante que le hizo repensar su vida y tirar todas las drogas en el océano. Luego, rápidamente se registró en rehabilitación.


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Curiosidades

Ranking remakes live action Disney (según el público)

ranking remakes live action Disney

Los críticos y el público no siempre sienten lo mismo acerca de los ranking remakes live action Disney. En los últimos años, Disney ha comenzado a volver a convertir muchas de sus películas clásicas más queridas en películas de acción real. Sin embargo, hay cierta diferencia entre lo que los críticos exigen y lo que el público realmente quiere.

Un caso muy sonado fue el remake de El Rey Leon, película destruida por la crítica pero que terminó haciendo mil millones de euros en taquilla. Caso contrario ocurrió con Pete’s Dragon que a pesar de las alabanzas de los expertos, pasó sin pena ni gloria por los cines.

Ranking remakes live action Disney

Ahora es el momento de que Mulan pase la prueba. Aunque la guerrera ya perdió su primera batalla (el coronavirus) y se retrasará en varios países, hemos decidido celebrar su estreno con un ranking remakes live action Disney.

El detalle es que técnicamente este ranking no lo hemos hecho nosotros, nos hemos basado en los puntajes de audiencia de Rotten Tomatoes.

Muchas de estas películas han recibido críticas mixtas y, aunque los críticos han elogiado y criticado estos remakes, el público no siempre está de acuerdo con los profesionales.

Aquí hay un ranking remakes live action Disney hasta el momento.

Nota: Estas puntuaciones están sujetas a cambios, pero fueron precisas en el momento de la publicación.


En 1996, la actriz nominada al Premio de la Academia Glenn Close lideró la nueva versión de la película animada de 1961 «101 dálmatas«.

Puntuación del público: 40%

A pesar de su poder de estrella, la película recibió una respuesta tibia y solo obtuvo un 40% en Rotten Tomatoes, que estaba bastante por debajo del 76% de la audiencia que obtuvo la película original de 1961.

Un usuario dijo que aunque la actuación de la actriz fue la mejor parte de la película, la película en sí fue una de las «versiones de acción en vivo más aburridas, molestas e innecesarias de todos los tiempos«.


Colin Farrell, Danny DeVito, Eva Green y Michael Keaton fueron parte de la nueva versión de Dumbo del director Tim Burton en 2019.

Puntuación del público: 49%

El remake de acción en vivo sobre el elefante con orejas grandes que aprende a volar no fue un éxito entre los espectadores, a pesar de tener algunas historias y personajes nuevos.

Solo obtuvo un puntaje de audiencia del 49%, que es especialmente bajo en comparación con el puntaje de la película original de 1941 del 70%.

Un crítico escribió que el remake «realmente resalta cuán buena era la película animada original en su simplicidad«.


Tim Burton dirigió «Alicia en el país de las maravillas» de 2010 y vio a una adolescente Alicia regresar al país de las maravillas.

Puntuación del público: 55%

Mia Wasikowska, que interpretó a Alicia, se unió a un elenco de estrellas como Johnny Depp, Helena Bonham Carter y Anne Hathaway, mientras buscaba derrocar el reinado de la Reina Roja.

A pesar de que las críticas de la audiencia se mezclaron en el desarrollo del personaje y la trama, muchos espectadores aplaudieron el «esplendor visual» de la película, así como sus elecciones de casting.

Recibió una clasificación de audiencia mediocre del 55% en Rotten Tomatoes, que estaba unos pasos por debajo del puntaje del 78% que el público le dio a la versión animada original de 1951.


El remake de «The Jungle Book» de 1994 volvió a contar la historia de un niño y sus amigos animales.

Puntuación del público: 55%

Este remake del clásico de la jungla que cuenta la historia de Rudyard Kipling fue un fracaso para el público, aunque la mayoría de los críticos lo disfrutaron.

Obtuvo un 55% de los espectadores en Rotten Tomatoes, que no es excelente en comparación con el 82% de la audiencia original de la película animada de 1967.

La mayoría de los revisores concluyeron que esta fue una adaptación bastante aceptable que «a veces es emocionante, otras es aburrida«.


El remake de 2019 de «Lady and the Tramp» estuvo bien para la mayoría de los públicos.

Puntuación del público: 64%

Esta nueva versión del clásico animado de 1955 cuenta la historia de dos cachorros que se enamoran, y la mayoría de los críticos y el público consideraron que no era mala, pero no tan bueno como el original.

Obtuvo un 64% de los espectadores en Rotten Tomatoes, pero la película animada original obtuvo un 80% del público.

La mayoría de los críticos dijeron que les gustó el elenco que dio voz a los cachorros, pero que la película perdió algo de magia al convertirse en acción en vivo en lugar de animación.

La versión live-action se puede ver en Disney+


«Maléfica» de 2014 presentó una historia completamente diferente de su predecesora animada «La Bella Durmiente» al retratar a la icónica villana de Disney como la protagonista.

Puntuación del público: 70%

A diferencia del clásico de 1959 (que recibió un 80% de los espectadores en Rotten Tomatoes), el remake exploró por qué Maléfica (interpretada por Angelina Jolie) se convirtió en villana. También se sumerge en su relación con Aurora (interpretada por Elle Fanning).

Obtuvo un 70% del público en Rotten Tomatoes, y muchos críticos elogiaron a Jolie y su «actuación extraordinaria y carismática que hace de Maléfica un personaje convincente«.


«Pete’s Dragon» 2016 sigue la historia de un huérfano llamado Pete y la amistad que entabla con un dragón llamado Elliott.

Puntuación del público: 72%

Bryce Dallas Howard, Robert Redford y Wes Bentley protagonizaron la nueva versión, que el público disfrutó principalmente.

En particular, la original de 1977 obtuvo solo el 60% de los espectadores, haciendo de esta película de 2016 uno de los pocos remakes de Disney que recibió una calificación más alta que la película original, auqnue fue un fracaso en taquilla.


«Cenicienta» (2015) vuelve a contar la historia de una niña que logra escapar de las garras de su malvada madrastra y hermanastras para encontrarse con el príncipe de sus sueños.

Puntuación del público: 78%

La película, protagonizada por Lily James, Cate Blanchett, Richard Madden y Helena Bonham Carter, fue un éxito entre el público, que la clasificó más alto que la película original de 1950, que obtuvo solo el 80%.

Un crítico escribió: «La Cenicienta capta todo lo magnífico del hito animado de la década de 1950 y actualiza su presentación con grandes efectos y escala que es [tan] mágica y memorable como el original«.


«La bella y la bestia» de 2017 está protagonizada por Emma Watson y Dan Stevens como la amante de los libros y el príncipe convertido en bestia que inesperadamente encuentra romance en un castillo encantado.

Puntuación del público: 80%

El éxito crítico y taquillero de la acción en vivo de 2017 «La bella y la bestia» probablemente llevó a Disney a poner una serie de otras versiones.

Aunque la edición de acción en vivo no estuvo a la altura del 92% de audiencia de la película original de 1991 en Rotten Tomatoes, estuvo cerca.

Como un espectador resumió el remake, «Tiene sus problemas y no está a la altura del clásico animado, pero Beauty and the Beast es increíblemente entretenida y divertida«.


La nueva imagen de 2019 del «Rey León» cuenta la historia del viaje de Simba de regreso a Pride Rock después de la muerte de su padre, Mufasa.

Puntuación del público: 88%

Con Donald Glover, Billy Eichner, Seth Rogen y Beyoncé Knowles a la cabeza, la película CGI fue un éxito entre el público.

El público disfrutó mucho la película… pero no tanto como la película animada original de 1994, que obtuvo un 93% en Rotten Tomatoes.

Como escribió un miembro de la audiencia: «Aunque agradable, con su impresionante CGI y momentos nostálgicos, me temo que fue inútil«.


«Aladdin» de 2019 cuenta la historia de un pilluelo callejero que se gana a la princesa Jasmine con la ayuda de un genio.

Puntuación del público: 94%

Will Smith, Mena Massoud y Naomi Scott protagonizan el remake de 2019 de esta clásica película de Disney.

Las críticas de la película fueron tibias, pero el público le dio a «Aladdin» un 94% en Rotten Tomatoes , lo cual es especialmente impresionante teniendo en cuenta que la película original de 1992 obtuvo un 92% de los espectadores.

 

 

 

imagen via impacto21

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