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Los mejores cameos de Marvel P.II

mejores cameos de Marvel

Sí, todos estamos de acuerdo en que los mejores cameos de Marvel definitivos fueron, son y seguirán siendo los de Stan Lee (#leyenda) pero obviando a la mente visionaria detrás de nuestros superhéroes favoritos, hay otras grandes sorpresas dentro de las películas del MCU; tanto así que me he visto en la necesidad de dividir la lista en dos partes.

Los mejores cameos de Marvel

Teniendo en cuenta estos hechos, obviamos a Stan Lee y seguimos con la lista de los mejores cameos de Marvel.

Garrett Morris en Ant-Man

Marvel siempre ha respetado a los primeros pioneros de las industrias del cómic. Este puestomarca una de las primeras representaciones de uno de los miembros originales del equipo de los Vengadores.

Justo después de la primera prueba de Scott Lang como héroe en Ant-Man, aterriza sobre un automóvil ocupado por el veterano actor Garrett Morris, quien simplemente exclama: «¡¿Qué diablos?!»

mejores cameos de Marvel

El fact interesante sobre Morris es que fue la primera persona en interpretar a Ant-Man en la pantalla. Morris se puso el traje de Ant-Man durante un sketch de superhéroes en Saturday Night Live en 1979. El director de Ant-Man, Peyton Reed, recordó este sketch y quiso darle a Morris su debido respeto, y el cameo resultó ser uno de los más divertidos.

Trío de actores de Hulk en The Incredible Hulk

Debido a razones legales, el MCU solo ha tenido una película en solitario para uno de los Vengadores: The Incredible Hulk. Siendo muy difamado y a veces olvidado en la tradición de MCU, en gran parte debido al cambio de actor principal de Edward Norton a Mark Ruffalo, la segunda película de MCU se ha convertido en una especie de oveja negra.

Incluso con todos estos aspectos negativos, uno de los aspectos positivos de esta película es el uso de cameos, que rinden homenaje a la extensa historia de Hulk en el cine y la televisión.

Tres cameos en esta película cuentan actores que han interpretado al enorme monstruo verde en producciones pasadas. Bill Bixby, Paul Soles y  Lou Ferrigno tienen personajes claves que ayudarán a convertir al personaje en la leyenda que es hoy.

Jim Starlin en Avengers: Endgame

Marvel Studios pasó años plantando las semillas que construyeron a uno de los villanos más icónicos de la historia del cine: Thanos. Sus apariciones protagonistas, que Josh Brolin dio vida en Avengers: Infinity War y Avengers: Endgame, lo llevaron al panteón de los grandes villanos de películas.

Este próximo cameo en la lista rinde homenaje al hombre que trajo a Thanos a la existencia mucho antes de que se soñara con el MCU.

Durante la reunión de terapia grupal dirigida por Steve Rogers al comienzo de Avengers: Endgame, el legendario escritor de cómics Jim Starlin hace una aparición como parte del grupo. Starlin creó el personaje de Thanos en 1973.

Joe Russo en Winter Soldier, Civil War y Endgame

Algunas de las leyendas cinematográficas más fascinantes involucran a directores que hacen cameos en sus propias películas. Algunos de los ejemplos más memorables incluyen a grandes directores de todos los tiempos como Alfred Hitchcock, Quentin Tarantino o Martin Scorsese. La siguiente entrada en esta lista de cameos continúa esa tradición con uno de los directores más célebres de todo el MCU.

Joe Russo, quien se ha asociado con su hermano Anthony para cuatro éxitos de taquilla de MCU, ha hecho historia apareciendo en sus películas con Marvel. En Captain America: The Winter Soldier, interpretó al médico que ayudó a Nick Fury y Natasha Romanoff a recuperarse antes de la batalla final de la película. En Captain America: Civil War, fue representado como el Dr. Theo Brussard, quien se suponía que debía realizar la evaluación psicológica de Bucky Barnes antes de que Helmut Zemo lo matara. Finalmente, en Vengadores: Endgame, fue el orador principal en el grupo de apoyo dirigido por Steve Rogers.

La voz de Kenneth Branagh en Avengers: Infinity War

Avengers: Infinity War de Marvel Studios fue una de las películas con más estrellas de todos los tiempos, sin dejar mucho espacio para los cameos. Incluso considerando la cantidad de estrellas de Marvel en la película, los hermanos Russo aún lograron lanzar un par de cameos inesperados. Una de las más interesantes de estas apariciones se produjo en el primer minuto de la película.

Durante el logotipo de apertura de Marvel antes de que comience la película, se envía una llamada de socorro desde el Statesman, la nave de refugiados que transporta a los asgardianos sobrevivientes cuando Thanos ataca. La llamada es enviada nada menos que por Kenneth Branagh, el director de Thor en 2011.

Los actores de teatro en Thor: Ragnarok

Cuando Taika Waititi se hizo cargo de la franquicia de Thor con Thor: Ragnarok de 2017, revolucionó la trilogía. Junto con su paisaje colorido y un guión en su mayoría improvisado, la película resultó ser una de las más divertidas de todo el MCU, así como una de las mejores. Al principio de la película, Waititi tuvo una de las escenas más divertidas de la película que incluía tre cameos especiales.

En un relato teatral de la muerte de Loki de Thor: The Dark World, el elenco en el escenario presentaba a Luke Hemsworth como Thor (el hermano mayor de Chris Hemsworth), la estrella de Jurassic Park, Sam Neill como Odin, y Matt Damon como Loki.

Edwin Jarvis en Avengers: Endgame

Como fue el caso en Avengers: Infinity War, Avengers: Endgame trajo un elenco masivo lleno de estrellas de toda la Saga Infinity. La entrada superior en esta lista llegó a la cima por una razón: su verdadera muestra de interconectividad con las películas.

Justo antes de que Tony Stark viaje de regreso a 2023 en Avengers: Endgame, se despide de su padre Howard antes de que le entregue su maletín a su mayordomo Edwin Jarvis. Jarvis no solo fue la inspiración para el asistente de inteligencia artificial de Tony, J.A.R.V.I.S., sino que también fue interpretado en la película por James D’Arcy, repitiendo el papel de Agent Carter.

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Películas románticas para ver en verano

Películas románticas para ver en verano

Enamorarse en verano tiene algo de mágico. Suele ser cuando el tiempo es bonito y relajado, los días son largos y quieres aprovechar el día al máximo. Mientras te alimentas de la energía del sol que te rodea, empiezas a entrar en ese estado de ánimo romántico de los 80, ¡y nosotros estamos totalmente a favor! Por eso te traemos un puñado de películas románticas para ver en verano.

Películas románticas para ver en verano

Hemos elaborado una lista de películas románticas para ver en verano de las que no podrás evitar enamorarte. Así que siéntate con un cubo de palomitas y pañuelos de papel y ponte a ver estos romances veraniegos que seguro que te tocarán la fibra sensible.

500 days of  Summer

Si buscas una comedia romántica inteligente y poco convencional, 500 days of Summer es la tuya. Cuando Tom Hansen describe a Summer Finn y dice: «Me encanta cómo me hace sentir que todo es posible, o que la vida merece la pena«, se percibe su refrescante honestidad. Es realista y sincera, como se supone que debe ser el amor, y da un giro milenario a todas las cosas románticas.

Crazy Rich Asians

Crazy Rich Asians ha sido aclamada por su diverso reparto y su oportuna estética visual, pero eso no es todo lo que hará que te salte el corazón. En este drama entre chicas y chicos ricos, la historia traza los entresijos de lo que significa vivir felices para siempre. Te sumergirás de lleno en la cultura, las tradiciones y las virtudes familiares a las que a menudo estamos atados, y en cómo el amor inevitablemente lo conquista todo.

El Diarios de Noah

Saca los pañuelos y prepárate para una montaña rusa sentimental porque El diario de Noah te contará una historia que nunca podrás olvidar. La película está basada en la novela de Nicholas Sparks y cuenta la historia de amor juvenil de Noah y Allie y cómo encuentran el camino de vuelta el uno al otro. El romance de verano se sumerge en una profunda conexión que te hará recordar tu primer amor, el desamor, ¡y todo lo que hay en medio!

Come, reza, ama

¿Te preguntas qué pasa cuando aprendes a vivir una vida sin amarte a ti mismo? Nada lo explica mejor que Come, reza, ama, en la que Julia Roberts se embarca en un viaje de amor propio y descubrimiento. Tras haber pasado recientemente por un divorcio en un momento más maduro de su vida, viaja por el mundo y se ve envuelta en todas las maravillas y aprendizajes que sus experiencias le enseñan.

Just Go With It

A veces encuentras el amor donde no lo esperas, como le pasa a Danny Maccabee en Just Go With It. Este cirujano plástico se ve atrapado en su propia red de mentiras cuando conoce a la chica de sus sueños. Por desgracia, tiene que revelar una historia falsa sobre una supuesta ex mujer y su familia, y ahí es donde entra en juego su ayudante. Poco sabe él que no sólo está a punto de enamorarse de ella, sino también de aprender a querer a sus hijos y despedirse por fin de su vida de soltero sin ataduras. ¡Esta es definitivamente para aquellos que aman una risa en el camino!

Mamma Mia

Cuando se trata de un clásico como éste, estás obligado a dejarte llevar por una historia icónica que te cuenta mucho más que un cuento cualquiera. Cuando Donna planea la boda de su hija en el pintoresco escenario de una isla griega, también aprendemos el poder que tienen el amor y la amistad. Su hija Sophie, sin embargo, tiene otro plan en marcha, que la lleva a encontrar a su padre. Sin duda, este musical te toca la fibra sensible y te enseña la importancia del amor y la bondad en todo lo que haces.

Haz del verano de 2023 tu estación del amor con las pequeñas cosas que hacen que tu corazón siga latiendo. Súbete al divertido expreso del cine de verano y asiste a citas en el parque, a tiernos flechazos y hasta a los mayores gestos románticos.

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Ranking de los Guardianes de la Galaxia

Ranking de los Guardianes de la Galaxia

Con ‘Guardianes de la Galaxia Vol. 3‘ en camino, haremos un ranking de los Guardianes de la Galaxia pero de la película original de mejor a casi mejor antes de que sus nuevos miembros se unan a las filas. Guardianes de la Galaxia cuenta con algunos de los mejores personajes de Marvel pero también con otros no tan guay.

Ranking de los Guardianes de la Galaxia

Veamos en qué orden -de mejor a peor- han quedado los personajes en este ranking de los Guardianes de la Galaxia.

Groot

Es un árbol de pocas palabras, pero también se sacrificó para salvar a sus amigos, a la mayoría de los cuales conocía desde hacía poco tiempo. Además, se convierte en Baby Groot tras ese sacrificio, y es el personaje que todos adoramos mientras veíamos la irregular Guardianes de la Galaxia Vol. 2. Interpretado por Vin Diesel, es el más inocente y cariñoso de todos los Guardianes.

Drax el Destructor

Algunas de las frases más divertidas de toda la película son del personaje de Dave Bautista. Su principal peculiaridad es que no entiende la metáfora ni el sarcasmo. Se lo toma todo al pie de la letra y, aunque al final resulta ser un ser bastante amable, tiene tendencia a ser demasiado honesto.

Rocket

Un mapache modificado genéticamente con afinidad por las armas de fuego y los explosivos. Malhablado, el mejor amigo de Groot y al que pone voz Bradley Cooper, es adorable e indomable a partes iguales. Los Guardianes no sobrevivirían sin Rocket a su lado, aunque de vez en cuando le falten al respeto y lo subestimen.

Peter Quill

Puede que tenga la vergonzosa manía de hacerse llamar Star-Lord, pero es el terrícola que todos querríamos ser si viviéramos en el espacio. Peter, interpretado por Chris Pratt, no solo tiene un gusto musical excelente, es extrañamente encantador y es quien anima a sus nuevos amigos a buscar un propósito más elevado.

Gamora

Al igual que Drax, tiende a tomarse las cosas al pie de la letra y no es tan divertida. Sin embargo, es una badass total. Interpretada por Zoe Saldana, Gamora representa a la rebelde y audaz chica que toda mujer lleva dentro. Además, el floreciente (aunque reacio, por su parte) romance entre ella y Peter es adorable.

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Documentales musicales que debes ver

Documentales musicales que debes ver

La música es intrínseca a las sociedades de todo el mundo. Está tan arraigada en nuestra cultura que ciertos artistas se han convertido en figuras históricas icónicas, y los acontecimientos musicales pueden pasar a la historia con un significado cultural importante. Los documentales musicales que debes ver muestran cómo estos acontecimientos y personas han influido en la sociedad en su conjunto, dándonos una idea del papel vital que desempeña en nuestra cultura.

Los documentales son también una forma maravillosa de que los aficionados a la música se sientan más cerca de sus artistas favoritos. Pueden ofrecer una visión íntima de la vida y obra de los músicos, mostrándonos sus personalidades y detallando qué factores les llevaron al éxito (o al fracaso) a lo largo de sus carreras.

Documentales musicales que debes ver

Esta semana, llega a cartelera una película de la famosísima banda Coldplay, así que nos tomamos el tiempo de buscar otros documentales musicales que debes ver.

Desde festivales que provocaron un cambio cultural hasta películas biográficas sobre algunas de las mayores estrellas del mundo, he aquí los mejores documentales musicales que cualquier aficionado a la música tiene que ver:

Woodstock (1970),  Michael Wadleigh

Woodstock fue una celebración de tres días de paz y música que tuvo lugar en Nueva York en 1969. Ha pasado a la historia como un momento crucial en la historia de la música y un punto de inflexión en la contracultura.

El documental homónimo del director Michael Wadleigh capta las emociones y triunfos del festival. Recibió la aclamación internacional tras su estreno en 1970, e incluso obtuvo un Oscar al «Mejor Documental«.

Dig! (2004),  Ondi Timoner

Rodada a lo largo de siete años, de 1995 a 2002, Dig! sigue los altibajos de las bandas de rock indie The Dandy Warhols y The Brian Jonestown Massacre. También se centra en la amistad convertida en rivalidad de sus respectivos fundadores, Anton Newcombe y Courtney Taylor.

Mientras The Dandy Warhols crecen en su éxito comercial, The Brian Jonestown Massacre intentan aferrarse a su integridad artística; esto da lugar a dos historias divergentes que se ven espoleadas por grandes personalidades y conflictos egoístas. Esta mirada a los muy diferentes viajes de las dos bandas es un viaje fascinante y a veces escandaloso.

Buena Vista Social Club (1999), Wim Wenders

Buena Vista Social Club sigue al guitarrista Ry Cooder mientras reúne a un grupo de los mejores músicos de Cuba.

Es la historia de cómo el grupo grabó un álbum revolucionario (también titulado Buena Vista Social Club) y luego viajó a Amsterdam y Nueva York para presentarlo.

Estos músicos quedaron un tanto olvidados en la escena mundial tras la toma del poder en Cuba por Fidel Castro, y este documental traza su viaje para crear una música increíble y ganar la popularidad que merecen.

What Happened, Miss Simone? (2015), Liz Garbus

What Happened, Miss Simone? ofrece al espectador una interesante visión de la vida de la famosa cantante de gospel Nina Simone, desde su infancia en Carolina del Norte hasta su autoexilio en Liberia.

A través de imágenes de archivo y entrevistas con la hija y amigos de Simone, el espectador obtiene una visión única y a veces desgarradora de la carrera musical de la cantante, su vida personal y su labor en el activismo por los derechos civiles en la década de 1960.

Amy (2015), Asif Kapadia

Este documental de 2015 de Asif Kapadia es una impactante película que recorre la vida de la cantante Amy Winehouse.

La película se centra en la lucha de Winehouse con el abuso de sustancias, tanto antes como después de su ascenso a la fama, que trágicamente la llevó a una muerte prematura con solo 27 años. Pero, más que eso, la película detalla la increíble carrera musical de Winehouse, que abarcó géneros como el soul, el rhythm, el blues y el jazz.

The Beatles: Get Back (2021), Peter Jackson

Esta serie documental en tres partes del director Peter Jackson sigue la realización del álbum Let It Be de 1970 de los Beatles. El documental sigue el viaje de la banda a través de la creación del álbum, mostrando al espectador imágenes de estudio no utilizadas anteriormente.

Mientras que la opinión pública aludía a tensiones entre los miembros del grupo durante la grabación del álbum, el documental ofrece al público una visión positiva e íntima del proceso.

Es una visión maravillosa para los fans de los Beatles, pero los aficionados a la música en general también encontrarán interesante esta inmersión en la creación de un álbum.

Amazing Grace (2018), Sydney Pollack

No es un documental tradicional, Amazing Grace es en cambio una película de concierto en vivo, con la actuación de Aretha Franklin en 1972 en la New Temple Missionary Baptist Church de Los Ángeles.

Filmado por Sydney Pollack, el material permaneció inédito durante décadas debido a problemas técnicos. Pero gracias a la mejora de la tecnología, Alan Elliot (que aparece en el crédito como «realizado y producido») pudo finalmente hacer que el concierto se pudiera ver.

Aunque Franklin apenas habla durante el concierto, su increíble interpretación transmite mucha emoción.

Homecoming (2019), Beyoncé y Ed Burke

Homecoming es una película de concierto que cubre la actuación de dos noches de Beyoncé como cabeza de cartel del festival Coachella en 2018.

La actuación fue para recordar, con el enfoque de Beyoncé en poner en primer plano la cultura afroamericana y la incorporación de una banda y bailarines exclusivamente negros.

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